Όλη η ιστορία και το χρονικό της μόδας – Από το 1900 έως σήμερα

Όταν ανοίγετε την ντουλάπα σας κάθε μέρα για να επιλέξετε το ρούχο που θέλετε να φύγετε από το σπίτι, πιθανότατα δεν σκέφτεστε πολύ τι ενέπνευσε τον σχεδιαστή να δημιουργήσει ένα τέτοιο αντικείμενο. Η αλήθεια είναι ότι η μόδα είναι κάτι που υπάρχει εδώ και πολύ καιρό. 

Ενώ οι τάσεις της μόδας μας αυτή τη στιγμή είναι πολύ διαφορετικές από αυτές που ήταν δημοφιλείς στη δεκαετία του 1940, του 1950 και μετά, υπάρχει πολλή ιστορία της μόδας που επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά.

Στα επόμενα κεφάλαια, θα ρίξουμε μια ματιά σε αυτό που ήταν δημοφιλές κατά τη διάρκεια ορισμένων δεκαετιών, συγκεκριμένα στοιχεία για τη μόδα και τους σχεδιαστές που είχαν τον μεγαλύτερο αντίκτυπο στον κόσμο της μόδας.

Ποια είναι η ιστορία του σχεδιασμού μόδας;

Οι σχεδιαστές μόδας χρησιμοποιούν διαφορετικές μεθόδους για να σχηματίσουν τις δημιουργίες τους. Πιστεύεται ότι το σχέδιο μόδας χρονολογείται από τον 10ο αιώνα. Ενώ το σχέδιο μόδας ήταν αρκετά διαφορετικό από το σημερινό, το concept ήταν το ίδιο. 

Οι σχεδιαστές ήθελαν να δημιουργήσουν εμφανίσεις που να κάνουν τους ανθρώπους να αισθάνονται καλά, ενώ παράλληλα βάζουν τα δυνατά τους. Από τότε, η μόδα έχει επικεντρωθεί στη λειτουργικότητα, την επίσημη ένδυση, την έκφραση και πολλά άλλα.

Μερικά από τα πρώτα παραδείγματα σχεδίου μόδας έλαβαν χώρα στα τέλη του 1700 και στις αρχές του 1800. Υπήρχε ένας μόδιστρος που δούλευε για τη Μαρία Αντουανέτα, τη βασίλισσα της Γαλλίας. Κατέληξε να ανοίξει το δικό της κατάστημα στο Παρίσι, πουλώντας τις δημιουργίες της στους ντόπιους. Το μέλλον της στον χώρο της μόδας διαταράχθηκε από τη Γαλλική Επανάσταση όταν κατέφυγε στο Λονδίνο.

Η Μαρία Αντουανέτα είχε μια πολύ τολμηρή αίσθηση μόδας που ήταν ασυνήθιστη για την εποχή της. Εναλλασσόταν εύκολα ανάμεσα σε παντελόνια ιππασίας και περίτεχνα φορέματα για επίσημες υποθέσεις. Δεν ήταν απίθανο να φαίνεται και με ένα απλό μουσελίνα φόρεμα. Αυτή η αίσθηση της μόδας την έκανε πιο ελκυστική στους πολίτες στη Γαλλία.

Η προέλευση της μόδας

Η μόδα είναι η τέχνη του σχεδιασμού διαφορετικών ειδών ένδυσης. Έχει επίσης να κάνει με τα αξεσουάρ, τις χρωματικές επιλογές και τα υλικά που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία μιας ολοκληρωμένης εμφάνισης. Οι σχεδιαστές μόδας ποικίλλουν στις συλλογές τους, αλλά όλοι χρησιμοποιούν παρόμοια ιδέα για την κατασκευή πουκάμισων, φορεμάτων, φούστες, παντελονιών κ.λπ.

Αν θέλετε να πάτε πολύ πίσω στο χρόνο, οι Αιγύπτιοι και οι Ρωμαίοι ήταν μερικοί από τους πρώτους ανθρώπους που αφιέρωσαν χρόνο εστιάζοντας στην εμφάνισή τους. Έχουν πολύ συγκεκριμένα είδη ένδυσης που κατασκευάστηκαν για να επιδεικνύουν την κατάσταση του πλούτου ή του επαγγέλματος ενός ατόμου.

Οι Ρωμαϊκές γυναίκες φορούσαν Παλλάς, τα οποία ήταν σάλια που τραβούσαν πάνω από το κεφάλι τους. Οι άνδρες φορούσαν τόγκα, το οποίο ήταν ένα κυκλικό ύφασμα που ήταν ντυμένο πάνω από το σώμα για να αντιπροσωπεύσει τη ρωμαϊκή υπηκοότητα. Ο Τόγκας εξελίχθηκε λίγο κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα.

Οι αριστοκράτες έδειξαν μεγάλο ενδιαφέρον για τη μόδα κατά την περίοδο της Αναγέννησης. Ο Ερρίκος Ζ’, ο βασιλιάς της Αγγλίας, ξόδεψε μεγάλο μέρος των χρημάτων του σε ρούχα και πολλοί από τους υποστηρικτές του ακολούθησαν τις προτιμήσεις του στη μόδα.

Ποιος πιστεύεται ότι είναι ο πρώτος σχεδιαστής μόδας;

Πιστεύεται ότι το σχέδιο μόδας ξεκίνησε τον 19ο αιώνα από έναν άνδρα που ονομαζόταν Charles Frederick Worth. Ο Worth ήταν ο πρώτος άνθρωπος που είχε τη δική του ετικέτα ραμμένη στα ενδύματα που δημιούργησε ο ίδιος. 

Μέχρι αυτή τη στιγμή, οι μοδίστρες ήταν αυτές που έφτιαχναν ρούχα για τους ανθρώπους. Δεν είχαν κανένα είδος μόδας ή λειτουργία ως σχεδιαστής. Ήταν συνήθως ανώνυμα και απλώς έκαναν τη δουλειά τους.

Ο Worth ήταν ο πρώτος σχεδιαστής που δημιούργησε αντικείμενα που ήθελαν να φορέσουν οι άνθρωποι. Υπαγόρευσε την κατεύθυνση που επρόκειτο να πάρει η μόδα. Αυτό είναι πολύ διαφορετικό από τη διαδικασία που χρησιμοποιούσαν συνήθως οι άνθρωποι όταν έλεγαν σε μια μοδίστρα τι ήθελαν να φορέσουν, και στη συνέχεια φτιάχτηκε για αυτούς. Ήταν μετά από αυτό το σημείο ότι τα ρούχα θεωρούνταν μερικές φορές ότι κατασκευάζονταν με βάση τις αρχές του σχεδιασμού μόδας.

Τελικά, άρχισαν να χτίζονται σχεδιαστικά σπίτια. Οι καλλιτέχνες θα δούλευαν εκεί, σκιαγραφώντας σχέδια για ρούχα. Αυτές οι εικόνες στη συνέχεια εμφανίζονταν σε διαφορετικούς πλούσιους πελάτες που θα αποφάσιζαν αν ήθελαν να κατασκευαστεί το αντικείμενο. Τώρα έχουμε σχεδιαστές που δημιουργούν αυτά τα σχέδια και στη συνέχεια σχηματίζουν δείγματα ρούχων που στη συνέχεια θα δοκιμαστούν από τους ενδιαφερόμενους.

Μόδα της δεκαετίας του 1920

Η δεκαετία του 1920 ήταν σημαντική για την ιστορία της μόδας λόγω της λάμψης και της αίγλης που εισήχθη. Αν και μπορεί να φαινόταν πιο απλός τρόπος ντυσίματος, υπήρχαν πολλά περισσότερα στον τρόπο του στυλ στα πιο κοντά φορέματα, στην απλότητα του σχεδιασμού και στα casual κοστούμια. 

Τα αξεσουάρ έγιναν πιο ευέλικτα και οικονομικά. Η τέχνη, οι ταινίες και η έκφραση επηρέασαν αυτό που οι σχεδιαστές μόδας δημιουργούσαν για τον μέσο άνθρωπο σας. Η μόδα έγινε ένα πολύ πιο προσιτό πράγμα στο οποίο θα μπορούσε να επενδύσει ο μέσος άνθρωπος σας.

Δεν είχε σημασία πόσο πλούσιος ήσασταν ή ποια ήταν η κοινωνική σας θέση. Θα μπορούσατε να φαίνεστε το ίδιο κομψός με το επόμενο άτομο στη δεκαετία του 1920.

Στοιχεία ιστορίας της μόδας της δεκαετίας του 1920

Στις αρχές της δεκαετίας του 1920, ο Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος είχε μόλις τελειώσει μερικά χρόνια πριν. Οι άνθρωποι εξακολουθούσαν να προσαρμόζονταν σε αυτό το σημείο και πολλοί παράγοντες σχετικά με την κοινωνία άλλαξαν για πάντα. 

Η μόδα έγινε πιο απλή ιδέα αλλά με μια εντελώς νέα ανατροπή. Τα ρούχα κατασκευάστηκαν με τρόπο που ήταν πολύ πιο άνετο. Δεν υπήρχε πλέον η ανάγκη για αμέτρητες στρώσεις υφάσματος ή περίτεχνα περιγράμματα.

Η μόδα στη δεκαετία του 1920 επικεντρώθηκε περισσότερο στο σχήμα του σώματος . Ενώ οι μεταγενέστερες δεκαετίες τόνιζαν τις καμπύλες μιας γυναίκας, η δεκαετία του ’20 είχε ένα πολύ ανδρόγυνο στυλ που αγνοούσε τις καμπύλες. 

Στην πραγματικότητα, τα ρούχα αυτής της δεκαετίας φαινόταν συνήθως καλύτερα σε αδύνατες γυναίκες που δεν είχαν καμπυλωτούς γοφούς με λεπτή μέση. Τα εσώρουχα χρησιμοποιούνταν συχνά για να βοηθήσουν στην επίτευξη αυτής της εμφάνισης και πιο επίπεδων περιοχών του σώματος. Τα χτενίσματα ήταν επίσης διαφορετικά στη δεκαετία του 1920. Τα μαλλιά κόπηκαν πολύ πιο κοντά σε πιο απλά στυλ. Τα αξεσουάρ παρέμειναν επίσης απλά.

Η έννοια της μόδας στη δεκαετία του ’20 ήταν σημαντική επειδή οι γυναίκες ήταν σε θέση να αναδημιουργήσουν δημοφιλείς εμφανίσεις από το σπίτι και με έναν προϋπολογισμό. Αντί οι τάσεις της μόδας να είναι κάτι που μόνο οι πλούσιοι μπορούσαν να επιτύχουν, το στυλ κυκλοφόρησε στο εμπόριο στις μάζες. 

Τα ρούχα κατασκευάζονταν από υλικά όπως τεχνητό μετάξι και ζέρσεϊ για μια πιο προσιτή και προσιτή επιλογή. Η κοινωνική θέση δεν αποτελούσε πλέον ανησυχία στον κόσμο της μόδας.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1920;

Σε μεγάλο μέρος της μόδας της δεκαετίας του 1920 κυριαρχούσε η εμφάνιση «La Garconne». Είναι ευρύτερα γνωστό ως η εποχή των flapper που περιείχε πτώση μέσης και υψηλότερα στριφώματα. Χρησιμοποιήθηκαν οικονομικά και απλά υφάσματα. 

Η Gabrielle Bonheur “Coco” Chanel ήταν Γαλλίδα σχεδιάστρια μόδας στη δεκαετία του ’20 που συνέβαλε σε μεγάλο βαθμό στο κίνημα των flapper.

Υπήρχαν γεγονότα και καταστάσεις που εξακολουθούσαν να απαιτούν ένα πιο επίσημο, ολόσωμο σχέδιο φορέματος. Ωστόσο, περισσότερες χάντρες, πούλιες και κεντήματα χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία φανταχτερών κομματιών.

Η Jeanne-Marie Lanvin ήταν μια Γαλλίδα σχεδιάστρια μόδας που ήταν δημοφιλής στις δεκαετίες του 1920 και του 1930. Δημιούργησε το Lanvin Fashion House, το οποίο εστίαζε σε ένα πολύ απλό σχέδιο που αποτελούνταν από μακριές και γεμάτες φούστες που ήταν πολύ θηλυκές και ρομαντικές. 

Τα χρώματά της συνήθως περιλάμβαναν παστέλ αποχρώσεις και τα ψάθινα καπέλα ήταν ένα μοναδικό αξεσουάρ που ενσωμάτωσε στα σχέδιά της. Αυτή ήταν μια δραματική αλλαγή από τα ρούχα σε στυλ flapper.

Τα αθλητικά ρούχα έγιναν δημοφιλή ως ρούχα ημέρας τη δεκαετία του 1920. Ενώ προηγουμένως ήταν δημοφιλές για τους άνδρες, οι γυναίκες άρχισαν να φορούν ρούχα όπως ρούχα τένις όταν βγαίνουν για κοκτέιλ. Μερικές άλλες δημοφιλείς τάσεις της μόδας της δεκαετίας του ’20 περιλαμβάνουν:

• Καπέλα από τσόχα
• Καπό
• Μάλλινα πουλόβερ
• Γούνινα παλτα
• Αθλητικά μπουφάν
• Fedoras
• Καπέλα εφημερίδων
• Κρεπ φορέματα

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1920;

Έχουμε συζητήσει λίγο για τη μόδα των γυναικείων φορεμάτων τη δεκαετία του 1920, αλλά υπήρχαν και άλλα είδη ένδυσης που ήταν δημοφιλή κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Τα μάλλινα πουλόβερ σχεδιάστηκαν σε πολλά διαφορετικά χρώματα, αλλά το μπλε ναυτικό και το βυσσινί ήταν δύο από τις πιο δημοφιλείς αποχρώσεις. 

Μερικά ήταν πολύ απλά, άλλα άλλα είχαν ζώνες, φαρδιά γιακά, τσέπες και κουμπιά. Οι ζακέτες ήταν συνήθως φτιαγμένες και από μαλλί, διπλοπλεκές και φτιαγμένες σε ένα ουράνιο τόξο χρωμάτων. Τα δημοφιλή αξεσουάρ περιελάμβαναν γάντια, κασκόλ και βαρύ μακιγιάζ.

Τα εξωτερικά ρούχα ήταν απαραίτητα για ορισμένες περιοχές και είχαν απλά χρώματα όπως το καφέ και το μπλε ναυτικό. Τα μεγάλα κουμπιά ήταν ένα απλό αξεσουάρ που περιλαμβανόταν στο σχέδιο. Για μια πιο επίσημη εμφάνιση, η γούνα ήταν ραμμένη στον γιακά ενός γυναικείου παλτού. 

Αυτό παρείχε επίσης ένα λειτουργικό χαρακτηριστικό όταν έκανε κρύο έξω. Όταν έφτασαν τα μέσα της δεκαετίας του 1920, το Παρίσι είχε μεγάλο αντίκτυπο στη γυναικεία μόδα. Το μαλλί, το βελούδο και η γούνα έγιναν πιο δημοφιλή υλικά εξωτερικών ενδυμάτων. Εισήχθησαν επίσης φιόγκοι και πόρπες.

Τα καλύμματα κεφαλής ήταν ένα σημαντικό μέρος της μόδας της δεκαετίας του 1920. Υπήρχαν μερικά διαφορετικά στυλ που ήταν αρκετά δημοφιλή, συμπεριλαμβανομένου του καπό. Υπήρχαν επίσης τοποθετημένα σχέδια που ονομάζονταν κράνη από τσόχα. Παρουσιάστηκε μια μικρή λεπτομέρεια, όπως κορδέλες, λουλούδια, πόρπες, δαντέλες και φτερά.

Το μικρό μαύρο φόρεμα παρουσιάστηκε το 1926 από την Coco Chanel. Εμφανίστηκε στο περιοδικό Vogue και στην πραγματικότητα ονομάστηκε “Ford Dress” ως αναφορά στη δημοτικότητα των οχημάτων της Ford. 

Αυτό το φόρεμα είχε ένα κολακευτικό στυλ που θα έδινε σχεδόν οποιοδήποτε σχήμα. Ήταν μια φθηνή επιλογή για μια βραδινή έξοδο ή επίσημη εκδήλωση. Το μπούστο έτρεχε ελαφρά μπροστά, ενώ υπήρχε μάζωξη στο πίσω μέρος. 

Μικρές πιέτες από ύφασμα στο μπροστινό μέρος για ένα πολύ εκλεπτυσμένο αλλά απλό σχέδιο. Έχουμε δει πολλές εκδοχές του μικρού μαύρου φορέματος από τη δεκαετία του 1920. Αυτό είναι ένα βασικό στοιχείο της γκαρνταρόμπας που οι περισσότερες γυναίκες εξακολουθούν να έχουν στις ντουλάπες τους σήμερα.

Παίζοντας μακριά από την οικονομική προσιτότητα των ρούχων και της μόδας, τα κοσμήματα κοστουμιών εισήχθησαν στη δεκαετία του ’20. Φθηνότερα υλικά όπως πλαστικά και ρητίνες χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία διαχρονικών κομματιών που έμοιαζαν με ακριβά κειμήλια. 

Η καθημερινή σας γυναίκα θα μπορούσε να επενδύσει σε μια μεγάλη ποικιλία αντικειμένων που θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει για να αξεσουάρ στα ρούχα της. Τα νεότερα κορίτσια θα μπορούσαν επίσης να έχουν πολλά κοσμήματα κοστουμιών, κάτι που δεν ήταν συνηθισμένο μέχρι αυτή τη στιγμή.

Τι φορούσαν οι άνδρες τη δεκαετία του 1920;

Η δεκαετία του 1920 ήταν μια διασκεδαστική περίοδος και για την ανδρική μόδα. Τα κοστούμια με ρίγες, τα μεταξωτά πουκάμισα, τα γούνινα παλτό και τα καπέλα Fedora ήταν μόνο μερικές από τις δημοφιλείς τάσεις της δεκαετίας από τις οποίες έπρεπε να διαλέξουν οι άντρες. Τα επίσημα ρούχα της ημέρας έμεναν συχνά πίσω για πιο μοντέρνες και διασκεδαστικές επιλογές.

Τη δεκαετία του 1920 συνέβησαν πολλές αλλαγές που επηρέασαν την αντρική μόδα. Η γκαρνταρόμπα τους έγινε πολύ πιο ποικιλόμορφη και προσαρμοσμένη, συμπεριλαμβανομένων επίσημων ρούχων για βραδινές εκδηλώσεις, καθημερινά ρούχα, αθλητικά ρούχα και είδη αναψυχής. Πολλοί άντρες βασίζονταν στην εμφάνισή τους σε δημοφιλείς σταρ της εποχής, συμπεριλαμβανομένων των Douglas Fairbanks, Ramon Novarro και Rudolph Valentino.

Τα αθλητικά ρούχα και τα πουλόβερ ήταν δημοφιλή στην ανδρική μόδα, εμπνευσμένα από κινήματα τέχνης που παρουσίαζαν έντονα χρώματα και γεωμετρικά σχήματα. Αυτά είναι είδη ένδυσης που φοριόνταν συνήθως στις ταινίες του Χόλιγουντ κατά την άνοδο του καταναλωτισμού.

Οι άντρες φορούσαν τα μαλλιά τους πολύ κοντά και γυαλιστερά στη δεκαετία του 1920. Συνήθως χωριζόταν εκατέρωθεν ή ακριβώς κάτω από τη μέση. Η πομάδα έγινε πολύ δημοφιλής για το styling μαλλιών. Ενώ οι άντρες περνούσαν περισσότερο χρόνο στο styling των μαλλιών τους στη δεκαετία του ’20, συνήθως δεν έφευγαν από το σπίτι με κάποιο καπέλο . 

Όταν ήταν ντυμένοι casual και απλά ξεμείνανε για λίγο, ένα καπέλο για εφημερίδες ήταν δημοφιλές. Ένα βήμα προς τα πάνω σε στυλ χαρακτήρισε το καπέλο boater, το οποίο ήταν ένα επίπεδο ψάθινο καπέλο με μια χρωματιστή κορδέλα γύρω από το χείλος. Για την πιο επίσημη έξοδο, βγήκε ένα καπέλο. Ένα μαύρο καπέλο μπόουλερ ήταν επίσης επίσημο, που έγινε δημοφιλές από τον Τσάρλι Τσάπλιν.

Ως μέρος των Roaring Twenties, οι άντρες φορούσαν μονόπετο μπουφάν. Το πέτο είχε μια κουμπότρυπα που κρατούσε ένα λουλούδι. Τα επίσημα αξεσουάρ περιελάμβαναν τιράντες, μεταξωτές τσέπες και γραβάτα ή παπιγιόν. 

Οι γραβάτες είχαν μεγάλη ποικιλία υλικών, όπως μετάξι και ρεγιόν. Ήταν στενά αλλά συνήθως φούντωναν λίγο στο τέλος. Ο τρόπος που έδεσε τη γραβάτα του ένας άντρας άλλαξε επίσης. Ο Κόμπος Windsor έγινε αρκετά δημοφιλής.

Τα ανδρικά παντελόνια κυκλοφόρησαν και σε πλατύ και ίσιο πόδι. Οι εμφανίσεις ήταν δημοφιλείς τη δεκαετία του 1920 και περιείχαν διπλωμένες μανσέτες στο εξωτερικό του στρίφωμα. Η μέση ήταν πολύ ψηλότερη από ό,τι φορούσαν τις προηγούμενες δεκαετίες. 

Η συνολική εφαρμογή του παντελονιού ήταν επίσης πολύ πιο φαρδιά. Τα Knickerbockers ήταν φαρδιά παντελόνια που μαζεύονταν άνετα στο γόνατο. Τα φορούσαν για casual ντύσιμο ή ως αθλητικό.

Το Zoot Suit είναι μια τολμηρή δήλωση μόδας από τη δεκαετία του 1920 που δεν μπορεί να αγνοηθεί. Αυτό το στυλ ντυσίματος έγινε δημοφιλές από τους Αφροαμερικανούς που ζούσαν στην περιοχή του Χάρλεμ κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης του Χάρλεμ. Κέρδισε δημοτικότητα και ανάμεσα σε άλλα πλήθη. 

Διέθετε ψηλόμεσο σχέδιο με φαρδιά πόδια και καρφωτό πάτο. Ένα μακρύ παλτό κοστούμι περιλάμβανε φαρδύ πέτο και φαρδιούς ώμους. Τα αξεσουάρ ολοκλήρωσαν την εμφάνιση, όπως τιράντες, παπιγιόν και μαντήλια.

Τώρα που καλύψαμε τα βασικά της ανδρικής και γυναικείας μόδας στη δεκαετία του 1920, σας ενθαρρύνουμε να διαβάσετε περισσότερα για να μάθετε πώς εξελίχθηκε η μόδα τα επόμενα χρόνια. Θα μιλήσουμε για τη μόδα στις δεκαετίες του 1950, του 1960 και μετά.

Μόδα της δεκαετίας του 1950

Η δεκαετία του 1950 ήταν μια συντηρητική χρονική περίοδος που επικεντρώθηκε σε μεγάλο βαθμό στη συμμόρφωση. Μόλις στη δεκαετία του 1960 άρχισες να βλέπεις περισσότερο τον τρόπο με τις κοντές μίνι φούστες και την αποκαλυπτική μόδα.

Σε αυτό το κεφάλαιο, θα ρίξουμε μια ματιά στις τάσεις που ήταν δημοφιλείς στη μόδα της δεκαετίας του ’50 για άνδρες και γυναίκες. Είτε σας ενδιαφέρει να μάθετε περισσότερα για αυτήν τη χρονική περίοδο είτε θέλετε να δημιουργήσετε ένα ρούχο με θέμα τη δεκαετία του ’50 για μια εκδήλωση, πρόκειται να μάθετε πολλά για αυτήν τη κομψή δεκαετία.

Στοιχεία ιστορίας της μόδας της δεκαετίας του 1950

Η μόδα εξελίχθηκε αρκετά στη δεκαετία του 1950. Αυτό που ξεκίνησε η δεκαετία ήταν πολύ διαφορετικό από αυτό που δημιούργησε η εξέλιξη της μόδας καθώς πλησίαζε η δεκαετία του 1960. 

Τελικά, οι άνθρωποι ένιωθαν ότι θα μπορούσαν να είναι λίγο πιο εκφραστικοί με τις επιλογές μόδας κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Θα μπορούσατε να επιλέξετε ένα ρούχο με βάση αυτό που θέλατε να φορέσετε αντί να ανησυχείτε για το τι θα περίμεναν όλοι οι άλλοι να φορέσετε.

Αυτή η χρονική περίοδος στη μόδα ήταν λίγο μετά το τέλος του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, οι γυναίκες αναμενόταν να αναλάβουν έναν πολύ διαφορετικό ρόλο εάν οι σύζυγοί τους έλειπαν. Δεν περιορίζονταν πλέον στην εργασία εντός του νοικοκυριού. 

Πολλοί έπρεπε να τολμήσουν να εργαστούν και να συντηρήσουν την οικογένειά τους. Η εξέλιξη των πιο κοντών φούστες, των χαμηλότερων μπλούζες και των κομψών prints εξέφρασε την ανεξαρτησία και την αυτοπεποίθηση των γυναικών κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Τα ανδρικά ρούχα έγιναν πολύ πιο άνετα και casual τη δεκαετία του 1950. Έγινε μια στροφή από μια πολύ επαγγελματική και συντηρητική εμφάνιση σε περισσότερο χρώμα και στυλ. Αυτό ήταν πολύ εμπνευσμένο από τις τάσεις της μόδας στις ΗΠΑ 

Όσον αφορά τα επίσημα ρούχα, το γκρι ήταν ένα δημοφιλές χρώμα, με το ναυτικό και το καφέ να προστίθενται για κάποια ποικιλία. Το ανδρικό στυλ έγινε πιο περίτεχνο καθώς η δεκαετία συνεχιζόταν.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1950;

Οι αρχές της δεκαετίας του 1950 ήταν μια συνέχεια της μετάβασης από τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο σε αυτό το χρονικό σημείο. Η μόδα δεν φαινόταν να έχει κάποιου είδους καθορισμένη κατεύθυνση, αλλά πολλά διαφορετικά αντικείμενα δημιουργήθηκαν και πουλήθηκαν. 

Τα φορέματα με θήκη ήταν δημοφιλή χάρη στο στενό/ίσιο σχέδιο τους που συχνά περιλάμβανε πιέτες. Οι κορδέλες ήταν ένα δημοφιλές αλλά απλό αξεσουάρ που προστέθηκε σε πολλές φούστες, φορέματα και μπλούζες.

Τα παλτό κατασκευάζονταν γενικά από υλικά όπως δαντέλα ή σιφόν για πολύ απαλή εμφάνιση. Το βραδινό παλτό που φορέθηκε πάνω από ένα γυναικείο φόρεμα επιλέχθηκε εξίσου προσεκτικά με το ίδιο το ντύσιμο. Ένα βελτιωμένο σακάκι που αγκάλιαζε τους γοφούς ήταν ένα κοινό στυλ, συμπεριλαμβανομένων χαμηλών κουμπιών και τσέπες.

Η Fur επέστρεψε τη δεκαετία του 1950. Αντί οι γυναίκες να φορούν γούνινα παλτά, αυτό το υλικό χρησιμοποιήθηκε περισσότερο για το κούρεμα του γιακά ενός παλτού. Τα αναστρέψιμα υφάσματα ήταν δημοφιλή, ειδικά για σακάκια, αναδεικνύοντας το εσωτερικό, το οποίο συχνά ήταν πολύ πιο περίτεχνο με γυαλιστερό υλικό και πιο έντονα χρώματα.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1950;

Η γυναικεία μόδα τη δεκαετία του 1950 ήταν ένας συνδυασμός του συντηρητικού φορέματος μαζί με την αίγλη και τη λάμψη. Η θηλυκότητα αγκαλιάστηκε ενώ εξακολουθούσε να καλύπτεται και να ντύνεται κατάλληλα. 

Οι ενήλικες γυναίκες επένδυσαν τα χρήματά τους σε στυλ υψηλότερου επιπέδου, συμπεριλαμβανομένων των ρέουσες φούστες, ακόμη και σε παντελόνια και σορτς. Η φιγούρα της κλεψύδρας τονιζόταν από ρούχα με σφιγμένη μέση και εφαρμοστό μπούστο.

Ο Christian Dior παρουσιάστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1940 και η δημοτικότητά του συνεχίστηκε και στη δεκαετία του ’50. Τα περισσότερα σχέδια του Dior ήταν σφιγμένα στη μέση, συμπεριλαμβανομένης μιας φουσκωτής φούστας και τονισμένο μπούστο. 

Μερικές γυναίκες επανέφεραν επίσης την εμφάνιση των μεγάλων φούστες με κρίκο και των μεσοφόρων. Οι pencil φούστες ήταν επίσης δημοφιλείς, προσφέροντας μια πολύ πιο εφαρμοστή εμφάνιση. Τα χρώματα και τα υφάσματα έγιναν πολύ πιο θηλυκά, απαλά και περίτεχνα τώρα που ο πόλεμος τελείωσε.

Τα prints έγιναν πιο κοινά για τα σχέδια γυναικείων ενδυμάτων, αλλά έγιναν με γούστο. Ήταν σύνηθες να δούμε μια περίτεχνη φλοράλ φούστα που συνδυαζόταν με ένα πολύ μέτριο και συμπαγές πλεκτό τοπ. Οι ρίγες με αντίθεση ασπρόμαυρες αποχρώσεις ήταν συνηθισμένες, όπως και πουά σε χρώματα όπως κόκκινες κουκκίδες σε λευκό ύφασμα.

Μέχρι τότε, το νάιλον χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή στρατιωτικών υλικών όπως αλεξίπτωτα. Στη δεκαετία του 1950, έγινε δημοφιλής στο σχεδιασμό γυναικείων μπλούζες, εσωρούχων, εσωρούχων και αθλητικών ενδυμάτων. 

Τους καλοκαιρινούς μήνες, το βαμβάκι παρείχε ένα πολύ αναπνεύσιμο ύφασμα για casual ρούχα. Η Rayon και ο Dacron απέκλεισαν την ανάγκη για σιδέρωμα και οι γυναίκες αγκάλιασαν αυτό το στυλ χαμηλής συντήρησης. 

Υλικό με αμφίδρομη έκταση δημιουργήθηκε επίσης για πράγματα όπως η ενδυμασία παραλίας. Αυτά τα συνθετικά υλικά μείωσαν τη χρήση μαλλιού. Ήταν σπάνιο να δεις ρούχα φτιαγμένα από αυτό το επιρρεπές σε σκόρο υλικό τη δεκαετία του 1950.

Το αναφέραμε εν συντομία, αλλά οι γυναίκες φορούσαν συνήθως παντελόνια στη δεκαετία του ’50. Αυτή η τάση της μόδας ξεκίνησε όταν τα παντελόνια έγιναν ομοιόμορφη ένταξη στα εργοστάσια κατά τη διάρκεια του Β ‘Παγκοσμίου Πολέμου. Ωστόσο, οι γυναίκες άρχισαν να αγκαλιάζουν την άνεση και τη λειτουργικότητα αυτού του τύπου φορέματος. 

Τα παντελόνια φοριόνταν χαλαρά για casual ντύσιμο και τα στενά πλεκτά παντελόνια ήταν δημοφιλή σε πιο επίσημες καταστάσεις. Σε αντίθεση με τα γυναικεία παντελόνια σήμερα, υπήρχε ένα φερμουάρ στο πλάι που έδινε μια πολύ πιο ομαλή εμφάνιση στο μπροστινό μέρος του παντελονιού. 

Υπήρχαν επίσης λουριά που ήταν ραμμένα στα στριφώματα που μπορούσαν να τραβήξουν πιο σφιχτά για μια πιο κωνική εμφάνιση. Τα παντελόνια και τα σορτς φοριούνταν συνήθως με μπλούζες ή πουκάμισα με κουμπιά που δένονταν στη μέση. Τα ωστήρια πεντάλ ήταν παρόμοια με τα σημερινά παντελόνια Capri.

Τι φορούσαν οι άνδρες τη δεκαετία του 1950;

Στις αρχές της δεκαετίας του 1950, οι άνδρες επανήλθαν προσωρινά σε ένα πιο επίσημο στυλ ντυσίματος πριν ενσωματώσουν πιο άνετα αντικείμενα στην γκαρνταρόμπα τους. Τα κοστούμια ξεκίνησαν ως γεμάτα και φτιαγμένα σε πιο χαλαρή, χαλαρή σχεδίαση. 

Τα σακάκια είχαν πιο στενά πέτα και δεν είχαν πλέον μαξιλαράκια για τους ώμους. Το επίσημο παντελόνι ήταν πιο κωνικό στο πόδι, με πολύ στενότερο κόψιμο στο κάτω μέρος. Οι εμφανίσεις έμειναν πίσω τις προηγούμενες δεκαετίες.

Τα γιλέκα είχαν ψηλό σχέδιο και αντίθεση χρωμάτων που δημιουργούσαν μια πιο μοναδική εμφάνιση. Κουμπιά με δερμάτινα περιβλήματα ή κουμπιά από ορείχαλκο τόνιζαν συχνά την εμφάνιση της επίσημης ένδυσης για τους άνδρες. 

Τα πανωφόρια έγιναν πιο κοντά σε μήκος. Οι ακριβές εκδόσεις περιελάμβαναν βελούδο στον γιακά και στις μανσέτες. Τα βραδινά ρούχα για επίσημες εκδηλώσεις περιλάμβαναν φράκα και σακάκια μονό/διπλό σε διάφορα στυλ.

Στην κορυφή του κεφαλιού, οι άνδρες φορούσαν συχνά ένα καπέλο μπόουλερ, το οποίο έγινε δημοφιλές από τον William Coke του Norfolk. Η κόκα κόλα αντιπαθούσε το πάνω καπέλο λόγω της ικανότητάς της να χτυπά αντικείμενα που κρέμονται χαμηλά όταν περπατάει. Τα καπέλα Bowler ήταν αποδεκτά για casual ντύσιμο αλλά και για επαγγελματικούς λόγους. Ταίριαζαν με ανδρικά παπούτσια και αξεσουάρ όπως ομπρέλες.

Τα casual αθλητικά ρούχα περιλάμβαναν άνετα σχέδια που ήταν ακόμα πολύ προσεγμένα. Χρησιμοποιήθηκαν γκαμπερντίν και διαφορετικές υφάνσεις υφάσματος αντί της επίσημης γκρι φανέλας που χρησιμοποιήθηκε στο παρελθόν. Φορούσαν και ελαφρύτερα καπέλα και παλτό.

Η εκμάθηση της μόδας στη δεκαετία του 1950 σάς δίνει μια καλή ιδέα για το γιατί η μόδα εξελίχθηκε με τον τρόπο που εξελίχθηκε τις επόμενες δεκαετίες. Σας διδάσκει επίσης για τον αντίκτυπο που είχε ο Β’ Παγκόσμιος Πόλεμος στην παραγωγή μόδας και ένδυσης. Στα επόμενα κεφάλαια, θα μιλήσουμε για τη μόδα στις δεκαετίες του 1960, του 1970 και μετά.

Μόδα της δεκαετίας του 1960

Σε αυτό το κεφάλαιο, θα σας πούμε τα πάντα για τη μόδα της δεκαετίας του 1960. Είστε έτοιμοι να γίνετε ειδικός στη μόδα; Εδώ θα μάθετε τα πιο σημαντικά γεγονότα για τη δεκαετία του 1960. Για να μην αναφέρουμε ότι θα καλύψουμε επίσης τις κύριες τάσεις της μόδας και θα αποκρυπτογραφήσουμε τι φορούσαν οι γυναίκες και οι άνδρες.

Στοιχεία ιστορίας της μόδας της δεκαετίας του 1960

Η μόδα στις αρχές της δεκαετίας του 1960 ήταν μάλλον συντηρητική και έμοιαζε με αυτό που γινόταν τη δεκαετία του ’50. Το στυλ και ο σχεδιασμός περιελάμβαναν μέτρια κοψίματα, βασικά χρώματα και όχι πολύ στο σχήμα. Τα 60s κατέληξαν να είναι εντελώς αντίθετα. 

Χρειάστηκαν μερικά χρόνια για να υπάρξουν αλλαγές, αλλά τελικά, είδαμε πιο φωτεινά χρώματα (συμπεριλαμβανομένου του tie-dye), μοναδικά prints, κοντές φούστες, τουνίκ, μακριά μαλλιά και πολλά άλλα. Οι γυναίκες έδειξαν περισσότερο δέρμα από ό,τι είχαν σε οποιαδήποτε άλλη δεκαετία. 

Το Λονδίνο ήταν πλέον το κύριο σημείο εστίασης της βιομηχανίας της μόδας, η οποία ήταν μια αλλαγή από το Παρίσι που ήταν το επίκεντρο. Ο πόλεμος του Βιετνάμ συνεχιζόταν.

Η δεκαετία του 1960 είναι ευρέως γνωστή για τους πειραματισμούς που μεταφέρθηκαν στη μόδα. Κατά τη διάρκεια της ημέρας, οι γυναίκες βλέπονταν συχνά να φορούν ένα μεγάλο και περίτεχνο καπέλο με ένα πιο απλό φόρεμα που είχε φαρδιά μανίκια και μια πιο λεπτή σιλουέτα. 

Τα σακάκια φορούσαν συχνά από πάνω για να ολοκληρώσουν την εμφάνιση. Τα βραδινά ρούχα έμοιαζαν ελαφρώς διαφορετικά χάρη στα φορέματα με τη μέση, τις μπλούζες και τις ολόσωμες φούστες.

Η έμπνευση ελήφθη από διάφορα μέρη τη δεκαετία του 1960. Η αρχιτεκτονική και η τέχνη ήταν δύο έννοιες που ακολουθούσαν συνήθως οι σχεδιαστές. Φαινόταν ότι οι δεκαετίες του 1920 και του 1930 έκαναν επίσης εντύπωση στο στυλ χάρη στα μεροληπτικά κοψίματα, τα ίσια κοψίματα, τις πιο κοντές φούστες και τα εφαρμοστά καπέλα. 

Προσφέρθηκαν πιο casual αντικείμενα, ειδικά στις γυναίκες, με τη μορφή streetwear, culottes και παντελονιών. Οι χαμηλοτάκουνες και τα αμάνικα πουκάμισα ήταν νέες προσθήκες. Τα κοστούμια δύο ή τριών τεμαχίων σχεδιάζονταν συχνά για άντρες που ήθελαν να συνδυάσουν και να ταιριάξουν την εμφάνισή τους την ημέρα ή τη νύχτα.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1960;

Υπήρχαν μερικές πολύ ξεχωριστές τάσεις της μόδας στη δεκαετία του 1960 που ήταν τολμηρές, μοναδικές και έδειχναν προσωπικότητα και αίσθηση στυλ. Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικές από τις πιο κοινές τάσεις της δεκαετίας του ’60.

Το φόρεμα Shift

Αυτό ήταν ένα μοναδικό στυλ στη δεκαετία του ’60 λόγω της έλλειψης σχήματος που ταιριάζει στο σχήμα. Αν και ήταν κουτί, έγινε πολύ δημοφιλές στις γυναίκες. Φορεμένο με ψηλές μπότες, το shift φόρεμα έμοιαζε αρκετά με το κλασικό flapper φόρεμα της δεκαετίας του 1920. 

Το φόρεμα της αλλαγής ήταν απλό, κλασικό και αποδεκτό για μια σειρά από εκδηλώσεις ή σκοπούς. Δεν ήταν απαραίτητα κατάλληλο για κανένα δημογραφικό. Λειτουργούσε για διαφορετικές ηλικίες και στυλ.

Καλσόν με σχέδια

Τα καλσόν με σχέδια ήταν γύρω στα τέλη της δεκαετίας του ’50, αλλά κέρδισαν μεγάλη δημοτικότητα στη δεκαετία του ’60. Συχνά φοριόνταν με τον ίδιο χρωματικό συνδυασμό με αυτό που φορούσε μια γυναίκα, αν και τα μοτίβα συχνά συγκρούονταν. 

Δεν ήταν ασυνήθιστο να δεις ένα ασπρόμαυρο ριγέ φόρεμα σε συνδυασμό με ένα ασπρόμαυρο πουά καλσόν. Φορήθηκαν με κοντές μίνι φούστες.

Καμπάνα

Η εποχή των χίπις της δεκαετίας του 1960 έφερε τη δημιουργία του παντελονιού καμπάνα. Με ένα κωνικό / εφαρμοστό πάνω μέρος που ρέει προς τα κάτω σε ένα μεγάλο φαρδύ πόδι γύρω από τον αστράγαλο, τα παντελόνια καμπάνα ήταν συνήθως κατασκευασμένα από τζιν. Ωστόσο, υπήρχε και μια πιο επίσημη εκδοχή.

Μπουφάν σμόκιν

Το σακάκι σμόκιν σχεδιάστηκε για πρώτη φορά από τον Yves Saint Laurent τη δεκαετία του 1960. Στην πραγματικότητα φορέθηκε τόσο από άνδρες όσο και από γυναίκες, και εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε αυτό το επίσημο στυλ ρούχων ως κλασικό κομμάτι γκαρνταρόμπας.

Zιβάγκο

Το ζιβάγκο φορέθηκε σε πολλά χρώματα, στυλ και υφάσματα. Θα μπορούσατε να βρείτε λεπτές εκδόσεις για πιο ζεστό καιρό, και τα χοντρά πουλόβερ με ζιβάγκο ήταν διαθέσιμα για τους χειμερινούς μήνες.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1960;

Οι γυναίκες είχαν πολλές επιλογές μόδας στη δεκαετία του ’60. Τα φορέματά τους ξεκίνησαν χωρίς πολύ σχήμα, αλλά η μόδα του Λονδίνου άλλαξε αυτό το στυλ σε μια πολύ πιο έντονη γραμμή μέσης για πολλά χρόνια. 

Αν ρίξετε μια γρήγορη ματιά στις τάσεις της μόδας στις αρχές της δεκαετίας, μπορείτε εύκολα να μπερδέψετε τις επιλογές ρούχων με στυλ της δεκαετίας του ’50. Η δεκαετία ξεκίνησε με την Jackie Kennedy να είναι μια εξέχουσα στιλ φιγούρα, για να σβήσει μόνο από τα φώτα της δημοσιότητας με τη δολοφονία του JFK το 1963.

Η εμφάνιση των Beatles έφερε λίγο βρετανικό στυλ στον κόσμο. Είδαμε μια αλλαγή σε πιο μοντέρνες γραμμές και στυλ που ταιριάζει στις γυναίκες. Έβγαλαν γούνα αλλά κρέμασαν στα επίσημα γάντια τους. 

Μέχρι το τέλος της δεκαετίας, οι γυναίκες ντύνονταν παρόμοια με τους άνδρες και πετούσαν τη θηλυκότητα από το παράθυρο για πολύ πιο casual ντύσιμο. Διακοσμήστε το παντελόνι με καμπάνα, πολυεστέρα, άγρια ​​χρώματα και culottes.

Το Mod Fashion ήταν δημοφιλές στη δεκαετία του ’60. Αυτό ξεκίνησε στο Λονδίνο, αν και εξαπλώθηκε παγκοσμίως στο νεότερο γυναικείο πλήθος. Περιείχε μοντέρνα prints, φωτεινά χρώματα, υπερυψωμένα στρίφωμα και πολλά άλλα. Πιθανότατα έχετε δει φωτογραφίες μερικών από αυτά τα κουτιά φορέματα με γιακά και κουμπιά/ζώνη, συνδυασμένα με ψηλές μπότες.

Η μόδα των χίπηδων αφορούσε τη μουσική, την ειρήνη και την αγάπη. Η κουλτούρα των χίπηδων αγκάλιασε τη φύση και τα φυσικά υφάσματα. Τζιν παντελόνι καμπάνα, κρόσσια, φλοράλ στάμπες, έντονα χρώματα και χωριάτικες μπλούζες ήταν κοινές επιλογές ντουλάπας. Οι γυναίκες φορούσαν τα μαλλιά τους πολύ μακριά και απλά.

Οι μίνι φούστες ήταν ένα βασικό στοιχείο της κλασικής μόδας της δεκαετίας του 1960. Είχε ένα κοντό σχέδιο που επέτρεπε στις γυναίκες να επιδεικνύουν τα μακριά πόδια τους χωρίς να τηρούν τη συμμόρφωση. Οι γυναίκες εξακολουθούν να φορούν κοντές μίνι φούστες σήμερα, αν και το στυλ των φορεμάτων και των φούστες έχει αλλάξει λίγο από τότε. Θα μπορούσατε να φορέσετε μια μίνι φούστα με πολλούς διαφορετικούς τρόπους στη δεκαετία του ’60. Από ψηλές μπότες μέχρι σανδάλια, οι μίνι φούστες ήταν επίσημες ή casual.

Τι φορούσαν οι άνδρες τη δεκαετία του 1960;

Πολλές αλλαγές έγιναν στην ανδρική μόδα τη δεκαετία του 1960, παρόμοια με αυτή που βίωσαν και οι γυναίκες. Τα ανδρικά παντελόνια έγιναν πιο εφαρμοστά στην περιοχή των μηρών. Φορούσαν ένα casual παντελόνι που ήταν πολύ ανοιχτό και στο κάτω μέρος. 

Οι προηγούμενες δεκαετίες περιλάμβαναν πολύ χαλαρές εμφανίσεις. Το παλτό μπιζελιού έγινε πολύ δημοφιλές στη δεκαετία του ’60, σε συνδυασμό με μπότες, φουλάρια από μετάξι και καπέλα.

Δεν έγινε μεγάλη ανάπτυξη στα ανδρικά ρούχα εργασίας στις αρχές της δεκαετίας του ’60. Τα κοστούμια τους ήταν ακόμα βασικές γκρι και καφέ επιλογές με απλή εφαρμογή και μονή πιέτα στο παντελόνι. 

Το τουίντ και το κοτλέ έγιναν δημοφιλή, παρέχοντας λίγη ποικιλία. Αν συναντήσατε έναν κύριο της μόδας στη δεκαετία του ’60, μπορεί να είναι αρκετά τυχερός να πάρει ένα κοστούμι με ψαροκόκαλο ή μοτίβο.

Για casual ντύσιμο, οι άνδρες φορούσαν συχνά μπλουζάκια πόλο, στενές ζώνες και ίσια μπροστινά παντελόνια. Πολλά πουκάμισα ήταν φτιαγμένα με δύο χρωματικούς τόνους, ενώ μερικά είχαν περίτεχνα prints. 

Αντί για κουμπιά, χρησιμοποιούσαν συχνά φερμουάρ. Τα πουκάμισα με κουμπιά ήταν ακόμα πολύ δημοφιλή, συχνά με γεωμετρικό μοτίβο για κάποιο πρόσθετο στυλ.

Ένα από τα πιο τολμηρά αντικείμενα που φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του ’60 ήταν τα πουλόβερ. Ήρθαν σε μεγάλη ποικιλία χρωμάτων και εκτυπώσεων. Το πουλόβερ πουλόβερ ήταν δημοφιλές, όπως και η ζακέτα. 

Διαφορετικές τεχνικές πλεξίματος χρησιμοποιήθηκαν από σχεδιαστές όπως οι Missoni και Gino Paelo. Τα πουλόβερ στάθηκαν στη θέση ενός αθλητικού παλτό σε πολλά σενάρια και συχνά παρουσίαζαν φαρδιά μπλοκ ή χοντρά πλεκτά.

Καλύψαμε πολλά από τα βασικά της μόδας της δεκαετίας του 1960 τόσο για άνδρες όσο και για γυναίκες. Είναι ενδιαφέρον να δούμε πώς άλλαξε το στυλ κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Χρησιμοποιούμε πολύ την ίδια έμπνευση σήμερα. 

Έτσι, δεν θα δυσκολευτείτε πολύ να διαλέξετε μερικές από τις τρέχουσες τάσεις της μόδας που ενσωματώνουν το στυλ της δεκαετίας του 1960. Μείνετε μαζί μας για να μάθετε περισσότερα για το τι συνέβη με τη μόδα τις επόμενες δεκαετίες.

Μόδα της δεκαετίας του 1970

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, πολλές δηλώσεις μόδας ήταν παρόμοιες με αυτές που έβλεπες στους δρόμους στα τέλη της δεκαετίας του 1960. Ευτυχώς, έλαβε χώρα μεγάλη εξέλιξη της μόδας καθώς προχωρούσε η δεκαετία. Πολλά από τα στυλ ήταν παρόμοια από πολλές απόψεις, αλλά τα πράγματα έγιναν πιο επιδεικτικά και περιπετειώδη.

Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικές από τις διαφορετικές τάσεις του στυλ της δεκαετίας του ’70, τι ήταν η μόδα κατά τη διάρκεια της δεκαετίας και θα συμπεριλάβουμε μερικές πληροφορίες σχετικά με το τι φορούσαν γυναίκες και άνδρες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Γεγονότα για την ιστορία της μόδας της δεκαετίας του 1970

Ενώ η δεκαετία του 1970 δεν ήταν γνωστό ότι ήταν κάποιο είδος περίτεχνης επανάστασης της μόδας, υπήρξαν κάποιες αλλαγές και εξελίξεις. Ένα δημοφιλές υλικό που χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή πολλών ρούχων ήταν ο πολυεστέρας. 

Ήταν ένα πολυαγαπημένο ύφασμα, χάρη στο πόσο εύκολο ήταν να διατηρηθεί. Θα μπορούσατε να παραλείψετε τη διαδικασία σιδερώματος και ο πολυεστέρας ήταν ευπροσάρμοστος τόσο για casual όσο και για φορέματα. Τα έντονα χρώματα ήταν κοινά, και έγιναν πιο δημοφιλή όσο περνούσε η δεκαετία.

Τα ρούχα σχεδιάστηκαν για να είναι πολύ ταιριαστά. Το παντελόνι ήταν πολύ εφαρμοστό, φορεμένο με εντυπωσιακά παπούτσια πλατφόρμας. Τα χαμηλά παντελόνια και οι ψηλές μπότες έγιναν ο κανόνας για τις γυναίκες αργότερα στη δεκαετία του 1970. 

Είδαμε τα παντελόνια καμπάνα να ξεθωριάζουν. Αυτή η δεκαετία ήταν πραγματικά ένα μείγμα hippie μόδας με πιο βασικές και κοινές τάσεις. Τα παντελόνια, τα κοστούμια αναψυχής και οι αθλητικές φόρμες ήταν οι τάσεις της μόδας και για τα δύο φύλα.

Πραγματοποιήθηκε ένα crossover από την καθημερινή χρήση μέχρι τα πράγματα που θα φορούσατε τη νύχτα στη δεκαετία του ’70. Οι κουλότ, οι χιτώνες και οι μπότες go-go ήταν ευέλικτα αντικείμενα που λειτουργούσαν για πολλά σενάρια. Ανδρικοί γιακάδες με πεταλούδες, στενά μπλουζάκια, πουκάμισα με φλοράλ φόρεμα και άφθονο πολυεστέρα. 

Οι γυναίκες φορούσαν παντελόνια για το μεγαλύτερο μέρος της δεκαετίας του ’70, κάτι που ήταν αρκετά διαφορετικό από τις προηγούμενες δεκαετίες. Υπήρχαν διαφορετικά στυλ παντελονιών στις δεκαετίες του ’50 και του ’60, αλλά τα φορέματα εξακολουθούσαν να είναι μοντέρνα. 

Όταν τελείωνε η ​​δεκαετία, τα χρώματα είχαν αρχίσει να ξεφεύγουν λίγο από τη μόδα. Οι μαύρες, οι λευκές και οι ουδέτερες αποχρώσεις έγιναν δημοφιλείς. Αυτό επρόκειτο να αλλάξει με τις τάσεις της μόδας της δεκαετίας του ’80.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1970;

Πολλή μόδα στη δεκαετία του 1970 επηρεάστηκε από τη μουσική και τις ταινίες. Τα πιο κοινά είδη μουσικής ήταν το glam rock, το punk, η disco και η ψυχεδελική. Σημαντικές τηλεοπτικές εκπομπές που επηρέασαν τις επιλογές μόδας των ανθρώπων ήταν το Charlie’s Angels. 

Το χτένισμα της Farrah Fawcett ήταν από αυτά που κάθε γυναίκα ήθελε να έχει. Δημοφιλείς ταινίες που επηρέασαν τις τάσεις της μόδας ήταν το Saturday Night Fever και το Grease. Σημαντικές φιγούρες που αναζητήθηκαν για την έξυπνη αίσθηση της μόδας ήταν η Jackie Kennedy, η Beverly Johnson και η Janice Dickinson.

Το Hippie Trend της δεκαετίας του ’70

Το στυλ hippie ξεκίνησε τη δεκαετία του ’60, αλλά κυριάρχησε και στα περισσότερα από τα 70s. Τα χίπικα ρούχα της δεκαετίας του ’70 περιλάμβαναν έντονα χρώματα, floral prints και γήινους τόνους για τα βασικά. Το κόψιμο των χίπι ρούχων ήταν πολύ απλό και ρέον. Τα υλικά που χρησιμοποιούνται συνήθως περιλαμβάνουν σουέτ και τζιν. Εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε πολύ στυλ hippie σε μερικά από τα ρούχα σε στυλ boho που φοριούνται σήμερα.

Η τάση του σπορ στιλ της δεκαετίας του ’70

Η τάση του σπορ στυλ εισήχθη στη δεκαετία του ’70. Έγινε πολύ πιο δημοφιλές στη δεκαετία του ’80, αλλά ήταν ακόμα μια κοινή αθλητική εμφάνιση εκείνης της εποχής. Ο στόχος ήταν να φαίνεσαι όσο πιο χαλαρός γίνεται ενώ παράλληλα να δείχνεις μαζί. Τα κοψίματα και τα στυλ ήταν μίνιμαλ, εστιάζοντας σε αθλητικά μπουφάν, κοστούμια τζόκινγκ, αθλητικές φόρμες, κολάν, μπλουζάκια και κορδέλες.

Η εποχή της Ντίσκο της δεκαετίας του ’70

Οι τάσεις της ντίσκο της δεκαετίας του ’70 ήταν πολύ περίτεχνες και επιδεικτικές. Με όλη τη λάμψη και τη λάμψη που θα μπορούσατε να διαχειριστείτε, οι σχεδιαστές συμπεριλάμβαναν λεπτομέρειες στις δημιουργίες τους, όπως πούλιες, χρώματα νέον και μεταλλικά prints. Τα ψηλόμεσα παντελόνια ήταν δημοφιλή, όπως και τα χοντρά ψηλοτάκουνα.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1970;

Οι αρχές της δεκαετίας του 1970 ήταν ουσιαστικά μια μεταφορά από τα τέλη της δεκαετίας του ’60 όταν ήρθε η ώρα για τη γυναικεία μόδα. Τα φωτεινά χρώματα ήταν δημοφιλή και οι ρέουσες φούστες και τα στενά παντελόνια ήταν βασικά στοιχεία της γκαρνταρόμπας. 

Οι κοντές φούστες και τα στενά μπλουζάκια ήταν πιο εντυπωσιακές και ριψοκίνδυνες επιλογές που έδειχναν λίγο δέρμα. Όσο περνούσε η δεκαετία, η αναλαμπή των γυναικείων παντελονιών γινόταν όλο και πιο έντονη. Το κάτω μέρος της καμπάνας ήταν περίπου τόσο φαρδύ όσο είχαν.

Παρόλο που πολλές γυναίκες κόλλησαν με επίσημα φορέματα και φούστες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ’60, η δεκαετία του ’70 είχε ως αποτέλεσμα όλες οι γυναίκες να αγκαλιάσουν την άνεση και τη λειτουργικότητα του παντελονιού. Από το γυναικείο επαγγελματικό κοστούμι μέχρι τα τζιν, υπήρχαν πολλές διαφορετικές επιλογές για να διαλέξετε.

Μιλώντας για κοστούμια, τα ταιριαστά τοπ και κάτω ήταν συνηθισμένα στη γυναικεία μόδα (εκτός από την ανδρική μόδα της δεκαετίας του ’70). Τα επίσημα βραδινά ρούχα περιλάμβαναν το κοστούμι αναψυχής. 

Τα παντελόνια φορούσαν οι γυναίκες κατά τη διάρκεια της ημέρας για δουλειά. Οι αθλητικές φόρμες ή οι φόρμες προθέρμανσης ήταν casual επιλογές. Ωστόσο, οι μπλούζες, οι φούστες και τα φορέματα εξακολουθούσαν να είναι κατάλληλα για πολλές περιστάσεις.

Όσον αφορά τα αξεσουάρ, τα πράγματα ήταν απλά στη δεκαετία του ’70. Τα καπέλα δεν ήταν πλέον δημοφιλή. Τα κοσμήματα ήταν απλά και τα μαλλιά διατηρούνταν μακριά και φοριόνταν φυσικά.

Τι φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του 1970;

Η ανδρική μόδα γνώρισε μια σημαντική ανακάλυψη τη δεκαετία του 1970. Όλα άλλαξαν στην εμφάνιση ενός άνδρα, συμπεριλαμβανομένου του χτενίσματος. Το παντελόνι έγινε πολύ πιο εφαρμοστό και λεπτό. Τα χαμηλοκάβαλα παντελόνια καμπάνα ήταν δημοφιλή, φοριούνταν με παπούτσια πλατφόρμας (όπως ακριβώς φορούσαν οι γυναίκες). Δημοφιλή υφάσματα ήταν ο πολυεστέρας και το βαμβάκι. Το βελούδο και το πετσετέ ύφασμα έγιναν επίσης δημοφιλή αργότερα στη δεκαετία του ’70.

Τα ανδρικά κοστούμια εξελίχθηκαν αρκετά δραματικά στη δεκαετία του ’70, κάτι που ήταν ενδιαφέρον αφού δεν έγιναν πολλές αλλαγές μέχρι εκείνο το σημείο της ιστορίας. Τα κοστούμια αναψυχής απείχαν πολύ από αυτά που φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του ’60. Οι αθλητικές φόρμες ήταν επίσης πολύ δημοφιλείς για casual ντύσιμο το Σαββατοκύριακο. Αυτή η τάση της μόδας συνεχίστηκε στη δεκαετία του ’80 για την κουλτούρα του hip-hop.

Στη δεκαετία του ’70 οι άντρες άφησαν τα καπέλα ως προαιρετικό αξεσουάρ. Μεγάλωσαν τα μαλλιά τους και φοριόνταν φυσικά. Τα πουκάμισα δεν χρειαζόταν να μπουν μέχρι τέρμα, οι άντρες έδειχναν τα μαλλιά στο στήθος τους κάτω από ξεκούμπωτα πουκάμισα και τα κοσμήματα περιλάμβαναν μεγάλα, χρυσά μετάλλια.

Φαίνεται ότι θα ήταν δύσκολο να ξεπεράσουμε όλη τη διασκέδαση της μόδας που εμφανίστηκε στη δεκαετία του 1970, αλλά θα μιλήσουμε για τη μόδα στη δεκαετία του 1980 στη συνέχεια. Δεν ήταν πιο περίτεχνα από τα φωτεινά νέον χρώματα και τα γεωμετρικά prints της δεκαετίας του ’80. Μείνετε μαζί μας για να μάθετε περισσότερα.

Μόδα της δεκαετίας του 1980

Ποτέ δεν είχαμε μια δεκαετία στη μόδα όπως τη δεκαετία του 1980. Αυτή ήταν μια χρονική περίοδος όπου τα φωτεινά νέον χρώματα, τα περίτεχνα μοτίβα, τα prints και οι τολμηρές επιλογές ρούχων ήταν συνηθισμένες. 

Δεν είδαμε πολλές από τις χίπικες τάσεις της μόδας που ήταν δημοφιλείς στη δεκαετία του ’70, και υπήρχαν δημοφιλή σχέδια που κυμαίνονταν από casual έως επίσημα, ενσωματώνοντας το στυλ της δεκαετίας του ’80.

Σε αυτό το κεφάλαιο, θα ρίξουμε μια ματιά στη μόδα της δεκαετίας του 1980. Θα μιλήσουμε για την ιστορική βάση αυτής της δεκαετίας που σχετίζεται με τη μόδα, τις διαφορετικές τάσεις της δεκαετίας του ’80 στη μόδα, καθώς και μερικά από τα δημοφιλή είδη ένδυσης τόσο για άνδρες όσο και για γυναίκες.

Στοιχεία ιστορίας της μόδας της δεκαετίας του 1980

Όλοι γνωρίζουμε για την τολμηρή μόδα των 80s, αλλά ξέρετε πραγματικά από πού προήλθαν όλα αυτά τα μοναδικά στυλ; Το κίνημα σχεδιασμού Memphis που έλαβε χώρα στο Μιλάνο της Ιταλίας, επικεντρώθηκε γύρω από πολύ καθαρές γραμμές, γεωμετρικά σχήματα και έντονα χρώματα. 

Βασίστηκε σε ιδέες που δημιουργήθηκαν από το The Memphis Group, το οποίο ήταν ένας όμιλος σχεδιασμού και αρχιτεκτονικής στην Ιταλία. Όλα όσα δούλευαν είχαν να κάνουν με ασύμμετρα prints και πολλά χρώματα. 

Αν και η ομάδα έκλεισε στα μέσα της δεκαετίας του ’80, η ιδέα έζησε καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας. Η Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου δημιουργήθηκε το 1983, παρουσιάζοντας όλες τις κορυφαίες τάσεις της μόδας κάθε χρόνο.

Είδαμε τις τάσεις της μόδας στη δεκαετία του ’80 βασισμένες στην εργαζόμενη γυναίκα. Οι γυναίκες ενδιαφέρθηκαν να αποκτήσουν περισσότερη δύναμη στη δουλειά κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας, με αποτέλεσμα πράγματα όπως το ηλεκτρικό κοστούμι. 

Το power κοστούμι ήταν φτιαγμένο για γυναίκες, ενσωματώνοντας φαρδιούς ώμους και μαξιλαράκια ώμου. Τα χρώματα των στολών ήταν συνήθως αρκετά απλά, δημιουργώντας μια πολύ σίγουρη και επαγγελματική εμφάνιση.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1980;

Οι παραδοσιακές, συντηρητικές και απλές τάσεις της μόδας πετάχτηκαν εντελώς από το παράθυρο τη δεκαετία του 1980. Οι σχεδιαστές εστίασαν περισσότερο σε φουτουριστικές εμφανίσεις που ήταν πολύ τολμηρές και μοναδικές. 

Πολλές τάσεις της μόδας αντικατοπτρίζουν αυτό που συνέβαινε στον κόσμο της μουσικής, της τέχνης, του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Θα μπορούσατε χωρίς συγγνώμη να είστε ο εαυτός σας στη δεκαετία του ’80. Όσο πιο περίτεχνο ένα ρούχο συνδυάζετε, τόσο καλύτερα φαίνεστε. Θα μπορούσατε να είστε όσο άγριοι και ανέμελοι θέλετε.

Τα μεγάλα μαλλιά ήταν απίστευτα δημοφιλή τη δεκαετία του ’80. Οι γυναίκες (και οι άνδρες) ενθαρρύνθηκαν να κεντρίσουν τα μαλλιά τους πολύ μεγάλα και να χρησιμοποιήσουν λακ για να κρατήσουν τον όγκο. Οι Crimpers ήταν επίσης δημοφιλείς. 

Παρόμοια με την εμφάνιση ενός ισιωτικού σήμερα, πιέζατε μικρά τμήματα μαλλιών ανάμεσα σε δύο πλάκες που είχαν εσοχές πάνω τους. Το αποτέλεσμα ήταν μαλλιά που είχαν ανάγλυφη επίδραση.

Τα νέον χρώματα ήταν τολμηρά και δημοφιλή στη δεκαετία του ’80. Ήταν πολύ συνηθισμένο να συνδυάζετε ένα φωτεινό νέον ροζ ή κίτρινο πουκάμισο με βασικά μαύρα κολάν και θερμαντήρες ποδιών. Θα μπορούσατε ακόμη και να τα ολοκληρώσετε με ένα κεφαλόδεσμο ως αξεσουάρ σας.

Τα πουλόβερ και τα πουκάμισα είχαν συχνά γεωμετρικά prints που περιελάμβαναν μεγάλα τρίγωνα, τετράγωνα και διαμάντια τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο. Φυσικά, το καθένα σκιάστηκε στο δικό του έντονο χρώμα.

Μία από τις πιο δημοφιλείς ταινίες της δεκαετίας του ’80 ήταν το Dirty Dancing , που κυκλοφόρησε το 1987. Οι γυναίκες αντικατοπτρίστηκαν στο στυλ του κύριου χαρακτήρα της Jennifer Grey, με ένα σύντομο, περμανάντ. 

Με το στενό τζιν και το cropped δερμάτινο μπουφάν του, ο Patrick Swayze είναι αυτό που πολλοί άντρες ήθελαν να αντιγράψουν. Οι άντρες φορούσαν πουκάμισα με ψηλή κοιλιά, ενώ οι γυναίκες άλλαζαν απλά και θηλυκά φορέματα και στενά, ψηλόμεσα παντελόνια με στενά μπλουζάκια.

Το Flashdance (που έγινε το 1983) είναι μια άλλη ταινία που συχνά μιμήθηκε στον κόσμο της μόδας. Περιείχε χαρακτήρες με τζιν μπουφάν, θερμαντικά για τα πόδια, γόβες, σκισμένα πουκάμισα και πειραγμένα μαλλιά.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1980;

Οι γυναίκες ενθαρρύνθηκαν να αναπτύξουν τη δική τους αίσθηση στυλ στη δεκαετία του 1980. Ήταν σχεδόν ένας διαγωνισμός για να δούμε ποιος θα μπορούσε να βρει τα πιο φανταχτερά ρούχα. Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά από τα ρούχα που φοριόνταν συνήθως στη δεκαετία του ’80 από μια γυναικεία οπτική.

Τζιν Τζιν

Τα τζιν στη δεκαετία του ’80 είχαν πολύ ψηλή μέση που λεπτύνει μέχρι τους αστραγάλους. Ήρθαν σε έντονο μπλε απόχρωση ή οξέα. Για λίγο περισσότερο στυλ, μερικά τζιν είχαν πρόσθετο υλικό στη γραμμή της μέσης για να δημιουργήσουν την εμφάνιση ενός πτερυγίου. Μερικές φορές φορούσαν ζώνες, αν και δεν ήταν ιδιαίτερα δημοφιλείς για τις γυναίκες. Όταν φορέθηκαν, ήταν χοντρά.

Για μια ελαφρώς διαφορετική εμφάνιση στο τζιν στη δεκαετία του ’80, οι φόρμες έγιναν δημοφιλείς. Ένα φαρδύ ζευγάρι φόρμες φορέθηκε με ένα στενό crop top. Ο ένας ιμάντας συχνά λύνονταν και κρεμόταν στο στήθος.

Ολόσωμες φόρμες

Παίρνουμε το σημερινό romper από τα jumpsuits των 80s. Ωστόσο, τότε υπήρχε λίγο περισσότερο γωνιακό σχέδιο. Οι ώμοι κόπηκαν σε πολύ μυτερή γωνία. Τα πόδια ήταν κωνικά. Ήρθαν επίσης σε μεγάλη ποικιλία χρωμάτων. 

Οι ολόσωμες φόρμες θα μπορούσαν να φορεθούν σε συντηρητικά χρώματα για τη δουλειά, ενώ έντονα χρώματα έβγαιναν για τα βράδια. Για να προσθέσουν κάποια εξατομίκευση, οι γυναίκες φορούσαν ζώνες με τις φόρμες τους μαζί με μεγάλα σκουλαρίκια και βραχιόλια με βραχιόλια.

Πουκάμισα και τοπ

Από πουλόβερ μέχρι crop tops, υπήρχαν πολλές διαφορετικές επιλογές πουκάμισων για τις γυναίκες της δεκαετίας του ’80. Ογκώδη πουλόβερ φορέθηκαν από τον έναν ώμο, με διαφορετικά χρώματα νέον και γεωμετρικά σχήματα. Τα φαρδιά μπλουζάκια είχαν πάνω τους ένα γραφικό για ένα δημοφιλές συγκρότημα ή επωνυμία. Αν ήσασταν λάτρεις της μόδας, μπορεί να είχατε κόψει το μπλουζάκι σας σε cropped σχέδιο.

Παπούτσια

Πολλές διαφορετικές επιλογές παπουτσιών ήταν διαθέσιμες στη δεκαετία του ’80. Η Nike και η Reebok ήταν δημοφιλείς μάρκες. Η Converse και η Keds ήταν η πιο συνηθισμένη επιλογή παπουτσιών. Τα μπαλέτα ή τα χαμηλά τακούνια ήταν δημοφιλή επίσημα παπούτσια.

Τι φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του 1980;

Το ανδρικό στυλ άλλαξε αρκετά δραματικά κατά τη διάρκεια αυτής της δεκαετίας. Το ανδρικό στυλ ήταν πιο συντηρητικό από νωρίς, ενώ αργότερα προστέθηκαν ρούχα ελεύθερου χρόνου και casual. Εδώ είναι μερικά από τα πιο δημοφιλή στυλ ρούχων και τάσεις για τους άνδρες τη δεκαετία του 1980.

Κοστούμια

Το αντρικό κοστούμι της δεκαετίας του ’80 έμοιαζε πολύ με το γυναικείο power κοστούμι. Οι φαρδιοί ώμοι με επένδυση ήταν στο επάνω μέρος, με ένα φαρδύ παντελόνι να συμπληρώνει το κάτω μέρος. Τα κοστούμια ήρθαν σε μια ποικιλία χρωμάτων, συμπεριλαμβανομένων γκρι, ακόμη και κρεμ. Τα αξεσουάρ περιλάμβαναν τιράντες και loafers ως παπούτσια.

Πουκάμισα και τοπ

Οι άντρες αντικατοπτρίζουν επίσης το γυναικείο στυλ όταν επρόκειτο για πουκάμισα και τοπ. Ήταν σύνηθες να βλέπεις έναν άντρα να φοράει ένα κομμένο γραφικό πουκάμισο όταν ήταν ντυμένοι casual. Τα ζιβάγκο, τα πουκάμισα πόλο και τα φωτεινά και τολμηρά πουλόβερ ήταν επίσης κοινά. Τα περισσότερα ανδρικά ρούχα στη δεκαετία του ’80 ήταν φαρδιά και φαρδιά.

Παντελόνι

Θυμάστε τον MC Hammer; Λοιπόν, το παντελόνι με την υπογραφή του ήταν απίστευτα δημοφιλές στη δεκαετία του ’80. Αυτό το στυλ παντελόνι αλεξίπτωτου ταιριάζει άνετα στη μέση πριν φαρδύνει στον μηρό και λεπταίνει προς τα κάτω. Το τζιν ήταν επίσης δημοφιλές, με το εμβληματικό στιλ που πλένεται με οξύ. Η ταλαιπωρημένη εμφάνιση θα μπορούσε να βρεθεί σε casual τζιν.

Παπούτσια

Τα ανδρικά αθλητικά παπούτσια για casual ντύσιμο περιλάμβαναν στυλ όπως τα Air Jordans και Nike Air Max. Η Reebok και η New Balance ήταν επίσης δημοφιλείς μάρκες. Τα loafer ή τα φτερά παπούτσια φοριόνταν για επίσημα ή για δουλειά.

Χρωματιστά

Οι γυναίκες δεν ήταν οι μόνες που κουνούσαν τα νέον χρώματα. Τα φορούσαν και οι άντρες, αν και ήταν πιο διακριτικό στην άκρη τους. Οι αθλητικές φόρμες, τα μπλουζάκια, ακόμη και τα πουλόβερ συχνά έδειχναν πάνω τους τόνους νέον γεωμετρικών σχεδίων. Δυστυχώς, αυτές οι φωτεινές αποχρώσεις έγιναν γρήγορα λιγότερο δημοφιλείς καθώς μπήκαμε στη δεκαετία του 1990.

Δεν θα ξεχάσουμε σύντομα τι έκανε η δεκαετία του 1980 για τον κόσμο της μόδας. Έχουμε δει πολλές τάσεις να έρχονται και να φεύγουν από εκείνη τη δεκαετία. Είναι πιθανό να δούμε πολλές τάσεις της δεκαετίας του ’80 να συνεχίσουν να εμφανίζονται τα επόμενα χρόνια. Ακολουθεί η μόδα από τη δεκαετία του 1990. Δεν ήταν πολύ καιρό πριν, αλλά υπάρχουν πολλά να συζητηθούν για εκείνη τη δεκαετία.

Μόδα της δεκαετίας του 1990

Η δεκαετία του 1990 ήταν μια ενδιαφέρουσα εποχή για τη μόδα. Υπήρχαν πολλά διαφορετικά στυλ και τάσεις που ήρθαν και έφυγαν. Συνέβαιναν πολλά ταυτόχρονα. Στο κεφάλαιο έβδομο, θα εξετάσουμε τη μόδα της δεκαετίας του ’90 από την οπτική της ιστορίας, των τάσεων και του τι φορούσαν άνδρες και γυναίκες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας.

Το πιθανότερο είναι ότι θυμάστε μερικά από αυτήν τη μόδα επειδή ήσασταν ζωντανός εκείνη την εποχή. Εάν ήσασταν απλώς μωρό κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του ’90, οι αναμνήσεις του στυλ σας δεν θα ξεκινήσουν μέχρι να ξεκινήσουν τη δεκαετία του 2000.

Στοιχεία ιστορίας της μόδας της δεκαετίας του 1990

Πολλά από αυτά που φορούσαν τη δεκαετία του 1980 ξεχάστηκαν μόλις άρχισαν τα 90s. Αποχαιρετήσαμε πράγματα όπως τα μαξιλαράκια ώμου και τα μεγάλα μαλλιά, επιλέγοντας μια αίσθηση στυλ πιο χαμηλής συντήρησης. 

Τα φορέματα ήταν πιο απλά χάρη στο slip style. Αυτή ήταν μια μεγάλη αλλαγή από τις περίτεχνες στρώσεις υφάσματος που κυριαρχούσαν τη δεκαετία του ’80. Μπλουζάκια με γραφικά, φαρδιά τζιν και ασυνήθιστα looks πήραν το επίκεντρο.

Η μόδα επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από καλλιτέχνες όπως οι Britney Spears, No Doubt, Nirvana και Soundgarden. Τα στυλ ρούχων κυμαίνονταν από grunge έως preppy. Η μποέμικη και η αστική ήταν επίσης δημοφιλής. 

Τα μεταλλικά υλικά, τα μοναδικά prints και η πολιτιστική αισθητική ήταν το επίκεντρο της δεκαετίας του ’90. Πολλά από αυτά που συνέβησαν στο χώρο της μόδας ήταν μια αναβίωση παλιών τάσεων, σε συνδυασμό με ένα νέο στυλ για να δημιουργήσουν μερικές πολύ μοναδικές εμφανίσεις.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 1990;

Μερικές από τις τάσεις της μόδας της δεκαετίας του 1990 ήταν διακριτικές και λιγότερο δημοφιλείς. Ωστόσο, όλοι τους θυμόμαστε. Για παράδειγμα, το κίνημα του grunge έφερε φανέλες και σκισμένα τζιν. Δεν ήταν ένα στυλ που φορούσαν όλοι εκείνη την εποχή, αλλά είναι κάτι που δεν θα ξεχάσουμε σύντομα.

Στον τρόπο των αξεσουάρ, υπήρξαν μερικές ενδιαφέρουσες εξελίξεις στη δεκαετία του ’90. Τα βραχιόλια για χαστούκια ήταν μεγάλα ανάμεσα στο νεότερο πλήθος. Αυτή ήταν μια λεπτή λωρίδα από πολυεπίπεδο ανοξείδωτο χάλυβα που κουλουριαζόταν γύρω από τον καρπό όταν ασκούσατε πίεση «χτυπώντας» το χέρι. Ήρθαν σε κάθε είδους prints και στυλ.

Τα κολιέ τσόκερ ήταν επίσης πολύ δημοφιλή και αντικατέστησαν τις μακριές, περίτεχνες αλυσίδες. Κατασκευάζονταν από υλικά όπως ανοξείδωτο ατσάλι, χρυσό, ασήμι, ακόμη και κορδέλα ή ύφασμα.

Τα δαχτυλίδια διάθεσης θα μπορούσαν να βρεθούν σε κάθε κατάστημα στο εμπορικό κέντρο και κυκλοφορούσαν σε όλα τα είδη στυλ (πολλά από τα οποία ήταν ρυθμιζόμενα). Ενώ η νομιμότητά τους ήταν αμφίβολη, ήταν διασκεδαστικό να τους βλέπεις να αλλάζουν χρώματα κατά τη διάρκεια της ημέρας.

Οι φόρμες φοριούνταν ακόμα στη δεκαετία του ’90, αλλά ήταν λίγο διαφορετικά στο στυλ από ό,τι στη δεκαετία του ’80. Ένα ή και δύο λουράκια έμειναν ξεκολλημένα, επιτρέποντας στο παντελόνι να κρέμεται χαλαρά στο σώμα.

Το να σηκώνεις ένα μπατζάκι ήταν μέρος της κουλτούρας του hip hop, αλλά το έκαναν και οι έφηβοι. Σου έδωσε μια καλή ευκαιρία να επιδείξεις τα αθλητικά σου αθλητικά παπούτσια Nike ή Adidas.

Τα λευκασμένα μαλλιά ήταν το τέλειο αξεσουάρ για κάθε ντύσιμο της δεκαετίας του ’90 και έγιναν δημοφιλή στο ανδρικό πλήθος χάρη σε ομάδες όπως οι Backstreet Boys και το NSYNC.

Τα πορτοφόλια με αλυσίδα ήταν το τέλειο αξεσουάρ για «σκέιτερ». Ένα βασικό πορτοφόλι Velcro ήταν συνδεδεμένο σε μια αλυσίδα πορτοφολιού που κολλούσε στη θηλιά της ζώνης του παντελονιού σας. Θα μπορούσατε να επιλέξετε ανάμεσα σε μια κοντή αλυσίδα που κρεμόταν κοντά στη μέση σας, ενώ πολλοί φορούσαν μια πολύ μακρύτερη εκδοχή που κρεμόταν στο πλάι του μηρού.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 1990;

Η γυναικεία μόδα ενσωμάτωσε πολλές διαφορετικές τάσεις κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1990. Μερικά από τα πιο δημοφιλή εγκλείσματα είναι:

Τζιν με φούστα

Τα φαρδιά παντελόνια έγιναν δημοφιλή στη δεκαετία του ’70, αλλά μια πολύ φαρδιά έκδοση τζιν έφτασε στη δεκαετία του ’90. Τα φαρδιά παντελόνια ήταν δημοφιλή στα περισσότερα πλήθη, συμπεριλαμβανομένου του grunge και του skater. Η JNCO ήταν μια δημοφιλής επωνυμία και οι ταλαιπωρημένες εμφανίσεις ήταν συνηθισμένες. Το τζιν συνήθως έβγαινε σε γαλάζια απόχρωση. Το παντελόνι με φλάντζα θα μπορούσε να συνδυαστεί με μπλουζάκι με ραβδώσεις, πουλόβερ, τσόκερ και σανδάλια με ψηλή πλατφόρμα.

Σκουλαρίκια κρίκοι

Υπήρχαν μερικά μεγάλα σκουλαρίκια κρίκοι που έκαναν γνωστή την παρουσία τους στα 90s. Αυτό το βασικό αξεσουάρ ήρθε σε όλα τα διαφορετικά μεγέθη, τόσο σε χρυσό όσο και σε ασημί. Αν νιώθατε εξωστρεφής και τολμηρή, θα μπορούσατε να επιλέξετε ένα μεγάλο ζευγάρι. Κάτι λεπτό λειτούργησε για πιο επίσημο ντύσιμο.

Crop Tops

Χαμηλό παντελόνι σε συνδυασμό με crop top. Η επίδειξη της μεσαίας γραμμής ήταν κάτι που έκαναν συχνά οι γυναίκες στη δεκαετία του ’90, είτε φορούσαν καπίστρι, καμίνι ή κοντομάνικο πουκάμισο.

Φόρμα

Μετά από τη δεκαετία του ’80, οι γυναίκες φορούσαν φόρμες με μερικούς διαφορετικούς τρόπους. Ένα εφαρμοστό μπλουζάκι από κάτω με μια φανέλα στη μέση και τα αθλητικά παπούτσια Converse έδιναν ένα πολύ chic grunge vibe. Υπήρχαν και πιο κομψές φόρμες. Συνήθως ήταν κατασκευασμένα από λινό και συνδυάζονταν με ζιβάγκο.

Τα Scrunchi ήταν δημοφιλή στα τέλη της δεκαετίας του ’80 έως τις αρχές της δεκαετίας του ’90, και στην πραγματικότητα έκαναν μεγάλη επιστροφή. Κατασκευάστηκαν σε όλα τα διαφορετικά χρώματα και μεγέθη τη δεκαετία του ’90. Αυτό το σημαντικό γυναικείο αξεσουάρ μαλλιών ήρθε σε επιλογές υφασμάτων όπως βελούδο και σατέν.

Είδη υπόδησης

Τα δημοφιλή γυναικεία υποδήματα τη δεκαετία του ’90 περιλάμβαναν μπότες μάχης, αθλητικά παπούτσια και τετράγωνα τακούνια. Οι εξαιρετικά casual επιλογές περιελάμβαναν σανδάλια, τόσο πλατφόρμες όσο και φλατ.

Τι φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του 1990;

Οι κύριοι της δεκαετίας του ’90 είχαν μερικές πολύ διασκεδαστικές τάσεις. Ήταν μια εποχή δροσερού και χαλαρού στυλ τόσο για δουλειά όσο και για casual ντύσιμο. Ας δούμε μερικές από τις δημοφιλείς τάσεις της ανδρικής μόδας της δεκαετίας του 1990.

Καπέλα

Το καπέλο snapback εισήχθη από hip-hop influencers τη δεκαετία του ’90. Τελικά φορέθηκε από όλους τους άνδρες. Είναι μια εμφάνιση που εξακολουθεί να είναι δημοφιλής σήμερα με το επίπεδο γείσο και το λογότυπό της. Φοριόντουσαν και εμπρός και πίσω.

Φόρμα

Οι άντρες φορούσαν επίσης φόρμες στη δεκαετία του ’90 και συνήθως είχαν ένα λουράκι κρεμασμένο. Ήταν ένα look που φορούσαν όλοι οι τύποι, συνήθως με ένα t-shirt από κάτω.

Δερμάτινα μπουφάν

Δεν χρειαζόταν να έχετε μοτοσυκλέτα τη δεκαετία του ’90 για να ροκάρετε την εμφάνιση του δερμάτινου μπουφάν. Ήταν μια μικρή εξέγερση ενάντια στις διαφορετικές τάσεις που συνέβαιναν κατά τη διάρκεια της δεκαετίας.

ζιβάγκο

Μια preppy εμφάνιση για δουλειά ή casual ντύσιμο, οι άνδρες φορούσαν πουλόβερ με ζιβάγκο για να μιμηθούν τα αστέρια της μπάντας αγοριών. Ήταν μια ζεστή επιλογή πουκάμισου για κρύους μήνες.

Μπαντάνας

Οι μπαντάνες ήταν ένα αξεσουάρ που ταίριαζε πολύ με το biker jacket της δεκαετίας του ’90. Φοριέται από ράπερ, ποδηλάτες και μοντέρνους άντρες, η μπαντάνα ήρθε σε όλες τις αποχρώσεις.

Γνωρίζετε πλέον καλά τις τάσεις της μόδας των 90s. Αν ψάχνετε για κάποια αναδρομική έμπνευση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε αυτές τις πληροφορίες για να δημιουργήσετε ένα ρούχο με θέμα τη δεκαετία του ’90 για ένα πάρτι ή όταν βγαίνετε με φίλους. Δεν τελειώσαμε ακόμα. Πρόκειται να μιλήσουμε για τη μόδα τη δεκαετία του 2000.

Μόδα δεκαετίας 2000+

Μιλάμε για την ιστορία της μόδας και τις τάσεις για δεκαετίες που εμφανίστηκαν πριν από αρκετό καιρό. Αν διαβάζετε αυτό το άρθρο, έχετε κάποιο βαθμό προσωπικής εμπειρίας με τη μόδα τη δεκαετία του 2000.

Μπορεί να παρακολουθούσατε τις δημοφιλείς τάσεις της μόδας αυτές τις δεκαετίες και να μην είχατε καν συνειδητοποιήσει τι συνέβαινε. Ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικά γεγονότα της ιστορίας της μόδας, τάσεις και παραδείγματα ειδικά για το φύλο για τη δεκαετία του 2000.

Δεκαετία 2000+ Στοιχεία ιστορίας της μόδας

Η δεκαετία του 2000 ήταν μια συλλογή από διαφορετικές τάσεις που άντλησαν έμπνευση από προηγούμενες δεκαετίες, έθνικ ρούχα, μουσική, ταινίες και πολλά άλλα. Η μόδα χιπ-χοπ, τα αθλητικά ρούχα και τα casual και indie ρούχα έπαιξαν όλα στο επίκεντρο κάποια στιγμή τη δεκαετία του 2000. Τα ψεύτικα υλικά επέτρεψαν μια πιο φιλική και προσιτή εμφάνιση, συμπεριλαμβανομένων των ψεύτικων γούνας και των ανακυκλωμένων υλικών.

Οι αρχές της δεκαετίας του 2000 παρουσίασαν μια φουτουριστική προσέγγιση στη μόδα που περιλάμβανε μεταλλικά υλικά και χρώματα, αγκράφες, μαύρα/γκρι μοτίβα, σέξι κοψίματα και μοναδικά αξεσουάρ. Μερικά από τα καυτά αντικείμενα αυτής της εποχής περιελάμβαναν γυαλιά ηλίου, πλισέ φούστες, δερμάτινες φούστες, μπλουζάκια συναυλιών, μπλούζες με μαντήλια, φορέματα κοκτέιλ και μπλούζες με καπίστρι. 

Τα υπερμεγέθη κρίκους σκουλαρίκια μεταφέρθηκαν από τη δεκαετία του ’90. Άλλες μεταφορές περιελάμβαναν tie-dye, σφηνά σανδάλια, εφαρμοστά παντελόνια, πουκάμισα με κοιλιά και μεγάλου μεγέθους πουλόβερ.

Η γρήγορη και βολική μόδα ήταν η κύρια εστίαση της δεκαετίας του 2000. Κατασκευάστηκαν προσιτά σχέδια για τον μέσο καταναλωτή, τα οποία πωλήθηκαν σε πολυκαταστήματα όπως τα JC Penney’s, Macy’s, Forever 21 και Kohl’s. 

Αυτά τα καταστήματα παρουσίαζαν ακόμη και σειρές σχεδιαστών όπως η Vera Wang. Οι διαδικτυακές αγορές αυξήθηκαν επίσης, παρέχοντας πρόσβαση σε όλα τα είδη μόδας από την άνεση του σπιτιού σας.

Μερικοί άνθρωποι μπόρεσαν ακόμη και να κουνήσουν μερικά εξαιρετικά μοντέρνα αντικείμενα σχεδιαστών χάρη σε εταιρείες ενοικίασης στο διαδίκτυο. Πληρώσατε ένα τίμημα για να νοικιάσετε ρούχα υψηλής ποιότητας για ένα χρονικό διάστημα πριν τα στείλετε πίσω για άλλα πολλά ρούχα. Τα διαδικτυακά κουπόνια και οι εκπτώσεις έκαναν επίσης τη μόδα πιο προσιτή.

Το High Fashion φορέθηκε από celebrities και εξέχουσες προσωπικότητες. Επιδείξεις και εκδηλώσεις όπως η Εβδομάδα Μόδας περιλάμβαναν δημιουργίες από αξιόλογους σχεδιαστές όπως ο Alexander McQueen, ο Christian Louboutin, η Vera Wang και η Vivienne Westwood.

Ποιες ήταν οι κύριες τάσεις της μόδας τη δεκαετία του 2000+;

Πολλές από τις τάσεις που ήταν δημοφιλείς στις αρχές της δεκαετίας του 2000 είτε επέστρεψαν πρόσφατα είτε μπόρεσαν να κυκλοφορούν για μεγάλο μέρος των τελευταίων δύο δεκαετιών. Για όσους μεγάλωσαν αυτή την περίοδο, οι τάσεις της μόδας εξακολουθούν να είναι μαγικές και διασκεδαστικές. 

Από τις σαγιονάρες μέχρι τα χαμηλοκάβαλα τζιν, ορισμένες τάσεις της μόδας επικρατούσαν καθ’ όλη τη διάρκεια της δεκαετίας του 2000, ακόμα κι αν έπαιρναν λίγο χρόνο εδώ κι εκεί.

ΑΞΕΣΟΥΑΡ ΜΑΛΛΙΩΝ

Αν και μπορεί να ακούγεται απλό, τα αξεσουάρ μαλλιών ήταν ένα απίστευτα σημαντικό μέρος της δεκαετίας του 2000. Τα Scrunchi ήταν δημοφιλή από νωρίς ως μεταφορές από τις δεκαετίες του 1980 και του 1990. Έκαναν ένα διάλειμμα για αρκετά χρόνια πριν γίνουν πρόσφατα ξανά δημοφιλείς. 

Τα κλιπ μαλλιών πεταλούδας είναι επίσης πολύ δημοφιλή τα τελευταία χρόνια. Για το νεότερο πλήθος, οι μικρές μπάρες και τα κλιπ όχι μόνο κρατούν τα μαλλιά πιασμένα αλλά προσθέτουν και ένα βαθμό στυλ σε ένα ντύσιμο.

Κορσέδες

Ενώ οι κορσέδες που φορούσαμε τη δεκαετία του 2000 είναι αρκετά διαφορετικοί από εκείνους που χρησιμοποιήθηκαν μέχρι το 1600, το σχέδιο κορσέ συμπεριλήφθηκε σε όλα τα είδη ενδυμάτων, όπως τοπ και φορέματα. 

Ένα εφαρμοστό μπούστο τονίζει τις καμπύλες ενώ έχει την επιλογή να ρέει προς τα έξω στο κάτω μέρος ή να παραμένει εφαρμοστό σε όλο το υπόλοιπο σχέδιο. Τα φορέματα κορσέ ήταν συχνά από μετάξι ή πολυεστέρα.

Strappy σανδάλια

Ένα ζευγάρι petite, strappy πέδιλα φορέθηκαν με οτιδήποτε, από επίσημο φόρεμα μέχρι σορτς και ένα crop top. Βγήκαν σε κάθε είδους υλικά και χρώματα. Μερικά είχαν ένα εντελώς επίπεδο σχέδιο στο κάτω μέρος, καθιστώντας ευκολότερο το περπάτημα μέσα τους. Δημοφιλή ήταν και τα σανδάλια με σφήνα και πλατφόρμα με λουράκια.

Φαρδύ παντελόνι

Τα φαρδιά παντελόνια ήταν πολύ δημοφιλή στις αρχές της δεκαετίας του 2000 πριν κάνουν ένα διάλειμμα για να βάλουν τα χαμηλοκάβαλα τζιν. Κάνουν μεγάλη επιστροφή αυτή τη στιγμή. Με ψηλή μέση και άνετο κόψιμο, το φαρδύ παντελόνι μπορεί να ντυθεί με ένα εφαρμοστό τοπ ή η φαρδιά εμφάνιση μπορεί να διατηρηθεί σταθερή παντού. Μπορείτε να τα φορέσετε με ένα ζευγάρι αθλητικά sneakers ή ένα πιο χοντρό πέδιλο.

Τι φορούσαν οι γυναίκες τη δεκαετία του 2000+;

Οι γυναίκες είχαν στη διάθεσή τους πολλές επιλογές μόδας κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 2000. Από επαγγελματική εμφάνιση μέχρι κάτι πολύ πιο συντηρητικό, υπήρχαν ποικίλες τάσεις.

Animal Prints

Τα Animal prints, ειδικά το leopard print, ήταν πολύ δημοφιλή για τα σχέδια γυναικείων ρούχων τη δεκαετία του 2000. Μερικά είδη ένδυσης κατασκευάστηκαν εξ ολοκλήρου από αυτές τις στάμπες, ενώ άλλα περιείχαν διακριτικές πινελιές για να προσθέσουν λίγο στυλ και πλεονεκτήματα. Η ασπρόμαυρη εκτύπωση ζέβρας ήταν επίσης πολύ δημοφιλής.

Cropped πουκάμισα

Πολύ διαφορετικό από το cropped t-shirt που φοριόταν στις δεκαετίες του ’80 και του ’90, τα crop πουκάμισα στη δεκαετία του 2000 ήταν πολύ πιο εφαρμοστά. Είχαν εμφάνιση σαν κορσέ, που συχνά περιλάμβαναν λεπτές τιράντες για σπαγγέτι στην κορυφή. 

Αυτά τα τοπ συνήθως τελείωναν ακριβώς πάνω από τον αφαλό ή δεν έδειχναν καν τον αφαλό. Σε συνδυασμό με ένα ψηλόμεσο παντελόνι, εμφανίστηκε μόνο μια ελάχιστη ποσότητα δέρματος στην περιοχή της μέσης.

Είδος βελούδου

Το βελούδο είναι ένα πολύ μαλακό και ανθεκτικό υλικό που χρησιμοποιήθηκε συνήθως στη δεκαετία του 2000 για πράγματα όπως αθλητικές φόρμες ή είδη αναψυχής. Έρχονταν σε όλα τα είδη χρωμάτων και φαινόταν καλύτερο μόνο όσο περισσότερο το έπλενες.

Κεφαλόδεσμοι

Ένα απλό αξεσουάρ μαλλιών που θα μπορούσε να ταιριάξει με το ντύσιμό σας, οι κορδέλες ήρθαν σε όλα τα είδη των χρωμάτων, των σχεδίων και των στυλ. Μερικά ήταν πολύ χοντρά, καλύπτοντας μέρος του μετώπου εκτός από το μπροστινό μέρος της γραμμής των μαλλιών. Άλλα ήταν πολύ λεπτά, χρησιμοποιήθηκαν περισσότερο για λειτουργικότητα όταν εργάζονταν ή περνούσαν χρόνο έξω.

Φόρμα

Φαίνεται ότι οι φόρμες δεν θα φύγουν ποτέ από τη μόδα. Απλώς ανανεώνονται με άλλα είδη ένδυσης για να δημιουργούν νέα στυλ καθώς περνούν οι δεκαετίες. Στη δεκαετία του 2000, οι ολόσωμες φόρμες φορούνταν με φανελάκια, πουκάμισα, crop top και οτιδήποτε ενδιάμεσα. Η Demin ήρθε σε πολύ σκούρες αποχρώσεις, συμπεριλαμβανομένου του μπλε και του μαύρου. Ήταν επίσης διαθέσιμο σε πιο ανοιχτό μπλε.

Μπλέιζερ

Τα γυναικεία μπλέιζερ φοριόνταν ως μέρος της επαγγελματικής ενδυμασίας, αλλά ήταν επίσης casual ρούχα που συνδυάζονταν με τζιν, παντελόνια Κάπρι και φούστες. Ένα κλασικό μαύρο ή navy blazer ήταν συνηθισμένο στις περισσότερες γυναικείες ντουλάπες κάποια στιγμή στη δεκαετία του 2000.

Τι φορούσαν οι άντρες τη δεκαετία του 2000+;

Η ανδρική μόδα ήταν επίσης πολύ ευέλικτη τη δεκαετία του 2000. Το τι φορούσαν οι άντρες συνήθως εξαρτιόταν από αυτό που τους ενδιέφερε. Η μουσική, οι ταινίες και οι πολιτιστικές τάσεις συνήθως επηρέαζαν τις επιλογές μόδας των ανδρών. Ας ρίξουμε μια ματιά σε ποιες ήταν οι μεγαλύτερες τάσεις τους τη δεκαετία του 2000.

Παντελόνι Slim Cut

Τα στενά παντελόνια δεν ήταν μόνο για γυναίκες τη δεκαετία του 2000. Φαίνεται ότι τα ανδρικά παντελόνια έγιναν όλο και πιο αδύναμα όσο περνούσαν τα χρόνια. Οι άντρες επί του παρόντος λικνίζουν μερικά όμορφα εφαρμοστά στυλ. Αυτά τα κοψίματα είναι δημοφιλή τόσο για τζιν, για casual παντελόνια και για παντελόνια.

Φανελένια πουκάμισα

Το φανελένιο πουκάμισο είναι ένα εμβληματικό κομμάτι μόδας που οι άντρες μπορούν να φορέσουν ανοιχτό με ένα t-shirt από κάτω. Η φανέλα μπορεί επίσης να πιεστεί όμορφα και να φορεθεί ως πουκάμισο. Η φανέλα έχει έρθει σε μια ποικιλία χρωμάτων όλα αυτά τα χρόνια.

Αθλητικά Ενδύματα

Τα αθλητικά ρούχα φορέθηκαν από άνδρες τη δεκαετία του 2000 για προπόνηση και συμμετοχή στον αθλητισμό, αλλά είναι επίσης μια μορφή αναψυχής που είναι τέλεια για τα βράδια ή τα Σαββατοκύριακα. Αυτό το στυλ διαθέτει παντελόνια φόρμας, φούτερ, φούτερ, αθλητικές φανέλες και φανέλες με μακριά και κοντομάνικα.

Σορτς Cargo

Μια από τις πιο πρακτικές κοντές επιλογές γύρω, τα σορτς cargo είναι ένα κλασικό ανδρικό στυλ που διαθέτει μεγάλες τσέπες σε κάθε πλάι πόδι. Είναι πολύ casual αλλά μπορούν να συνδυαστούν με οτιδήποτε, από t-shirt μέχρι πουκάμισο με κουμπιά.

Η δεκαετία του 2000 ήταν μια εντυπωσιακή εποχή για τη μόδα, αλλά ας συνεχίσουμε συζητώντας μερικούς από τους αξιόλογους σχεδιαστές μόδας και εικόνες που είχαν πραγματικά αντίκτυπο στην εξέλιξη της μόδας με τα χρόνια. Δεν τελειώσαμε ακόμα!

Αυτοί που έγραψαν ιστορία

Με τα χρόνια, υπήρξαν πολλοί σχεδιαστές και μάρκες που είχαν μεγάλη επίδραση στη μόδα. Ακόμη και πολύ καιρό αφότου τα πρωτότυπα σχέδιά τους κυκλοφόρησαν στην πασαρέλα και στον κόσμο της μόδας, συνέχισαν να εμπνέουν άλλους σχεδιαστές στην πορεία.

Σε αυτό το κεφάλαιο, θα μιλήσουμε περισσότερο για αυτούς τους σχεδιαστές και τις μάρκες που έχουν κάνει ουσιαστικό αντίκτυπο. Μπορεί να είστε εξοικειωμένοι με πολλά από αυτά, ενώ άλλα μπορεί να είναι καινούργια για εσάς. Αφού διαβάσετε σε βάθος για αυτούς τους influencers, μπορεί να διαπιστώσετε ότι μπορείτε να εντοπίσετε μερικές από τις ιδέες και τις δημιουργίες τους με το σημερινό στυλ.

Υπάρχουν μερικοί σχεδιαστές μόδας που θα θυμόμαστε για πάντα για την επίδραση που είχαν στο στυλ και σε αυτόν τον κλάδο. Πολλοί από αυτούς ξεπέρασαν τα όρια με τρόπο που δεν είχε γίνει ποτέ πριν. Οι ιδέες τους επηρέασαν τον τρόπο με τον οποίο ντύνονταν οι άνθρωποι. Από επαγγελματικά ρούχα μέχρι καλλιτεχνικά σχέδια πασαρέλας, ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικούς από τους δεξιοτέχνες αυτής της τέχνης.

Coco Chanel

Η Coco Chanel είχε βαθιά επίδραση στη γυναικεία μόδα. Τα σχέδιά της παρείχαν περισσότερη ελευθερία και ευελιξία στις γυναίκες, οι οποίες άρχιζαν να ανεβαίνουν στην εταιρική κλίμακα εκείνη την εποχή. Τα ανδρικά της σχέδια δημιουργήθηκαν με τρόπο που να μπορούν να φορεθούν και από γυναίκες. 

Αυτό δεν ήταν μόνο μια εξέλιξη της μόδας, αλλά ήταν μια αναπαράσταση του γεγονότος ότι οι γυναίκες μπορούσαν να κάνουν εξίσου σημαντική δουλειά με τους άνδρες. Τα σχέδιά της έχουν πιο χαλαρή μέση, ήταν άνετα και ξεκίνησε ένα εντελώς νέο είδος μόδας.

Ενώ η Coco Chanel πέθανε στις αρχές της δεκαετίας του 1970, εξακολουθούμε να έχουμε αυτήν τη μάρκα στον κόσμο της μόδας σήμερα. Υπάρχουν ακόμη σχεδιαστές που εργάζονται για τη μάρκα που δημιουργούν επικίνδυνα και μοναδικά σχέδια για γυναίκες σε όλο τον κόσμο. Η Chanel είναι επίσης μια μάρκα αρωμάτων με το κλασικό Chanel No. 5.

Τζόρτζιο Αρμάνι

Η μάρκα Giorgio Armani δημιουργήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1970. Έχει γίνει μια από τις πιο σεβαστές μάρκες μόδας στην ιστορία. Αυτός ο οίκος μόδας βασίζεται στην προσωπικότητα και το στυλ του Armani. 

Η αίσθηση της αισθητικής του βασιζόταν πάντα στην πολυτέλεια, την τάξη και την ομορφιά. Περιλαμβάνει σχέδια για μαγιό, αξεσουάρ, αρώματα, ρολόγια, γυαλιά, καλλυντικά, τσάντες και άλλα. Τα είδη είναι κατασκευασμένα για άνδρες, γυναίκες και παιδιά.

Υπάρχει μια σειρά από υπο-εμπορικά σήματα που προέρχονται από την αυθεντική και επώνυμη επωνυμία Giorgio Armani. Αυτό περιλαμβάνει:

Εμπόριο Αρμάνι

Αυτή είναι μια σειρά που έχει δημιουργηθεί για νέους επαγγελματίες ηλικίας 25 έως 35 ετών. Προσφέρει μοντέρνα και απλά σχέδια που απευθύνονται σε μια μεγάλη ομάδα ανθρώπων.

EA7

Η σειρά μόδας EA7 εμπνεύστηκε τον Ουκρανό ποδοσφαιριστή Andriy Shevchenko. Περιλαμβάνει ένα πιο έντονο στυλ που ενσωματώνει τον αθλητισμό στο μείγμα. Είναι ιδανικό για άτομα που ενδιαφέρονται για το τρέξιμο, την άσκηση, το γκολφ και άλλα αθλήματα.

Calvin Klein

Ο Calvin Klein είχε ενδιαφέρον για τη μόδα από πολύ νωρίς στη ζωή του. Όταν ήταν παιδί, σκιαγράφιζε σχέδια και προσπαθούσε να τα ράψει σε μοναδικές δημιουργίες. Μέχρι την ενηλικίωσή του, μετά από διάφορα μαθήματα μόδας, τα σχέδιά του θα τραβούσαν την προσοχή των μαζών. 

Η μάρκα Calvin Klein δημιουργήθηκε από τον Klein και έναν φίλο του. Πάλεψε να τα βγάλει πέρα ​​για αρκετή ώρα πριν ένας έμπορος πέσει κατά λάθος στο κατάστημα του Klein. Αφού έκανε μια μεγάλη παραγγελία, ο Calvin Klein μπήκε στον κόσμο της μόδας. 

Η μάρκα απογειώθηκε από τότε, κερδίζοντας παγκόσμια φήμη. Η Calvin Klein κατασκευάζει τώρα ρούχα, αρώματα, είδη σπιτιού και αθλητικά. Είναι μια ιστορία που μας εμπνέει όλους.

Κέιτ Σπέιντ

Η Kate Spade ξεκίνησε αρχικά ως σχεδιάστρια τσαντών, δημιουργώντας σχέδια που ήταν παρόμοια στο στυλ με την κλασική μάρκα Coach. Η αρχική σειρά περιελάμβανε μόλις έξι τσάντες. Οι τσάντες της έγιναν τελικά πιο περίτεχνες και πολύχρωμες προτού διακλαδιστούν σε ρούχα, παπούτσια και άλλα αξεσουάρ. 

Η σειρά Kate Spade επικεντρωνόταν πάντα στη δημιουργία κομψών αλλά διαχρονικών αντικειμένων που θα ήταν κατάλληλα για μια ζωή. Δυστυχώς, η Kate Spade αυτοκτόνησε το 2018, αλλά η επωνυμία της εξακολουθεί να ζει, με νέα αντικείμενα να έρχονται στον κόσμο της μόδας όλη την ώρα.

Donatella Versace

Η Donatella Versace είναι μια Ιταλίδα σχεδιάστρια μόδας και επιχειρηματίας που ξεκίνησε την καριέρα της ως μοντέλο. Είναι η αδερφή του Gianni Versace, ο οποίος ήταν ο δημιουργός του brand Versace. Έγινε δημιουργική διευθύντρια μετά τον θάνατο του αδελφού της το 1997. 

Η ουσία του αδερφού της εξακολουθεί να είναι μέρος της εταιρείας. Οι φιλοδοξίες του ήταν πάντα επικεντρωμένες στη μόδα, ακόμη και από νεαρή ηλικία. Ο Versace έχει συνεργαστεί με αξιόλογες προσωπικότητες όλα αυτά τα χρόνια, όπως η Madonna, η Christina Aguilera, η Courtney Love και η Beyonce.

christian Dior

Ο Christian Dior γεννήθηκε το 1905 στη Γαλλία. Γεννήθηκε σε μια πλούσια οικογένεια που υποστήριξε την αγάπη του για την τέχνη. Το αρχικό του ενδιαφέρον τον οδήγησε προς μια καριέρα στην αρχιτεκτονική μέχρι που η Μεγάλη Ύφεση άλλαξε την πορεία της ζωής του. 

Τελικά άρχισε να εργάζεται για τον σχεδιαστή μόδας Robert Piquet στα τέλη της δεκαετίας του 1930. Υπηρέτησε στον στρατό για μερικά χρόνια πριν επιστρέψει στην πατρίδα του και, το 1947, κυκλοφόρησε την πρώτη του συλλογή με τίτλο «New Look». 

Αυτά τα σχέδια άλλαξαν τη μόδα μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και περισσότερες κυκλοφορίες κυκλοφόρησαν με τα χρόνια. Το καθένα είχε κάποιο είδος λεπτής αλλαγής ή εξέλιξης που θα άλλαζε τελείως αυτό που φορούσαν οι γυναίκες εκείνη την εποχή, είτε ήταν διαφορετική λαιμόκοψη είτε εξελιγμένη γραμμή μέσης.

Τομ Φόρντ

Ο Tom Ford ξεκίνησε την καριέρα του με τη μάρκα Gucci πριν ξεκινήσει τη δική του εταιρεία το 2005. Ο Ford κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα χάρη στα πολυτελή του σχέδια και τα σχετικά προϊόντα του. Νωρίς, η Ford είχε συμμετοχή σε μια σειρά από συνεργασίες στον κόσμο των καλλυντικών, των γυαλιών και της μόδας. 

Το μάρκετινγκ περιλαμβάνει πολύ επικίνδυνες εικόνες που δεν μοιάζουν με αυτό που κάνουν άλλοι σχεδιαστές με τις μάρκες τους. Μία από τις πιο αξιοσημείωτες διαφημίσεις της μάρκας Tom Ford περιλαμβάνει μια γυμνή γυναίκα που κρατά ένα μπουκάλι άρωμα ανάμεσα στα πόδια της. Τα ρούχα αυτής της μάρκας είναι πολύ απλά και κλασικά, κατασκευασμένα από υλικά υψηλής ποιότητας.

Μαικλ Κορς

Ο οίκος μόδας Michael Kors δημιουργήθηκε το 1981. Έχει γίνει πλέον μία από τις πέντε κορυφαίες παγκόσμιες μάρκες στον τομέα των ειδών πολυτελείας. Με σχέδια τόσο για άνδρες όσο και για γυναίκες, ο Michael Kors ξεκίνησε αρχικά ως μια μάρκα τσαντών που διέθετε τα σχέδιά της στις γυναίκες. Εξελίχτηκε σε μια εταιρεία που προσέφερε ρολόγια, γυαλιά, αρώματα και στη συνέχεια ρούχα. 

Υπάρχουν καταστήματα σε 80 διαφορετικές χώρες σε όλο τον κόσμο. Ο Michael Kors δημιουργεί προϊόντα με τη δική του επωνυμία, αλλά έχει συνεργαστεί με άλλες εταιρείες όπως η Disney, η DKNY, η Nine West, η Adidas και η Levi Strauss and Company.

Μαρκ Τζέικομπς

Αν και η γραμμή μόδας του σταμάτησε μετά τη σεζόν του 2015, ο Marc Jacobs ήταν ένας αξιοσημείωτος σχεδιαστής μόδας που παρήγαγε ρούχα για άνδρες και γυναίκες κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 2000. Η μάρκα ήταν πολύ γνωστή για το στυλ που καθοδηγείται από τις καλές τέχνες που χρησιμοποίησε πολιτιστικές προσωπικότητες και καλλιτέχνες αντί για μοντέλα μόδας. 

Το στυλ του ήταν πολύ επικεντρωμένο στο δρόμο, ενσωματώνοντας τα στυλ grunge, preppie και couture στις δημιουργίες του. Ο Marc Jacobs εργάζεται τώρα σε ένα πρότζεκτ με τίτλο «Protect the Skin You’re In», το οποίο παρουσιάζει διασημότητες να ποζάρουν γυμνές με το στήθος και τις μπροστινές τους περιοχές καλυμμένες. Το έργο συγκεντρώνει χρήματα για την ευαισθητοποίηση του μελανώματος.

Βέρα Γουάνγκ

Η Vera Wang γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη και εκπαιδεύτηκε για να γίνει καλλιτεχνικός πατινάζ. Όταν δεν έκανε το κόψιμο για την Ολυμπιακή Ομάδα, ξεκίνησε στη βιομηχανία της μόδας. Εργάστηκε για το περιοδικό Vogue για πολλά χρόνια πριν ξεκινήσει δουλειά στο Ralph Lauren. 

Στη συνέχεια ξεκίνησε τη δική της σειρά νυφικών ενδυμάτων προτού ασχοληθεί με τα γυναικεία ρούχα. Τα casual, dressy και άνετα σχέδιά της εμφανίζονται παγκοσμίως. Είναι προσβάσιμα και οικονομικά, ακόμη και πωλούνται στο μεγάλο κατάστημα λιανικής Kohl’s.

Καρολίνα Ερέρα

Η Carolina Herrera είναι μια Βενεζουελανό-Αμερικανίδα σχεδιάστρια μόδας που κυκλοφόρησε την πρώτη της συλλογή μόδας το 1981. Από τότε, η επωνυμία της έχει εξελιχθεί σε παγκόσμιο εμπορικό σήμα. Δεν είχε καμία επίσημη εκπαίδευση μόδας πριν από την εισαγωγή της στον κόσμο της μόδας. 

Ωστόσο, ήταν στενή φίλη με την εκδότρια της Vogue, Νταϊάνα Βρίλαντ. Τα σχέδια της Carolina Herrera διαθέτουν κλασικές, καλοραμμένες λευκές μπλούζες που συνήθως συνδυάζονται με φούστες με ballgown. Περιλαμβάνονται επίσης casual σχέδια για καθημερινή χρήση.

Τώρα που γνωρίζετε πολλές πληροφορίες για αξιόλογους σχεδιαστές μόδας και τις επωνυμίες τους, οι ιστορικές σας γνώσεις θα σας επιτρέψουν να ενσωματώσετε μερικές νέες τάσεις της μόδας στην γκαρνταρόμπα σας, ενώ κατανοείτε από πού προήλθαν αρχικά αυτά τα στυλ. 

Μπορεί να έχετε ήδη μερικές από αυτές τις δημιουργίες σχεδιαστών στη ντουλάπα σας, αλλά τώρα έχετε μια νέα εκτίμηση και κατανόηση για το από πού προήλθαν. Μπορείτε επίσης να ανακαλύψετε μερικές νέες επιλογές εξετάζοντας αυτούς τους σχεδιαστές και τα διάφορα αντικείμενα που πωλούνται αυτήν τη στιγμή μέσω των σειρών τους. 

Πολλοί από τους σχεδιαστές για τους οποίους μιλήσαμε σήμερα παράγουν οικονομικές επιλογές για τον μέσο Αμερικανό που θέλει να δείχνει ωραίος και να συμβαδίζει με τις τρέχουσες τάσεις της μόδας.

Συμπέρασμα

Είστε σχεδόν ειδικός στην ιστορία της μόδας σε αυτό το σημείο, χάρη στις πληροφορίες που μοιραστήκαμε στα κεφάλαια ένα έως εννέα. Είτε θέλετε να επεκτείνετε την γκαρνταρόμπα σας ώστε να περιλαμβάνει μερικά κλασικά είδη ένδυσης είτε θέλετε απλώς να μάθετε τι ενέπνευσε οι σχεδιαστές κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, αυτές οι πληροφορίες μπορούν να αναθεωρηθούν ξανά και ξανά. 

Εάν έχετε συγκεκριμένες ερωτήσεις σχετικά με την ιστορία της μόδας, αφήστε ένα σχόλιο παρακάτω. Μπορείτε επίσης να μοιραστείτε αυτήν την ανάρτηση με φίλους και συγγενείς που μπορεί επίσης να ενδιαφέρονται να μάθουν για την ιστορία κατά τη διάρκεια των δεκαετιών.

ΠΗΓΗ: https://www.faverie.com/magazine/fashion-history/#1980s-fashion